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miércoles, agosto 25, 2010

Concurso de bandas y solistas

Concurso de bandas y solistas. Convocatoria abierta.

Banfield Teatro Ensamble convoca a agrupaciones y solistas de jazz a participar del "Concurso de bandas y solistas de jazz" que se llevará a cabo dentro del 4to Festival Jazz Ensamble 2010.



Los cuatro ganadores del concurso podrán presentarse dentro de los conciertos programados del Festival. La selección estará a cargo de la organización del evento y artistas reconocidos.





Las bases y el formularios de inscripción pueden obtenerse en el Complejo Cultural BTE o en www.teatroensamble.com.ar o www.festivaljazzensamble.com.ar



a partir del 1ero de agosto de 2010.





La recepción del material se extiende del 1ero. al 18 de septiembre de 2010.









Banfield Teatro Ensamble

Complejo Cultural / Asociación Civil sin fines de Lucro

Larrea 350, Lomas de Zamora.

Informes y Reservas al tel. 4392-2011

www.teatroensamble.com.ar.

banfield@teatroensamble.com.ar



Robert Johnson: Artista o autista? Por Juan Avila

Juan Avila es un investigador mexicano de blues, musico el, con un paso por Buenos Aires hace unos años.
Escribe regularmente para la revista electronica Bluespain y a partir de ahora sus articulos tendran lugar en La Maza Blues.
Muchas Gracias Juan.

ROBERT JOHNSON ARTISTA Ó AUTISTA




AUTOR; JUAN ÁVILA.



INTRODUCCIÓN;



Me voy a permitir abordar, desde mi punto de vista, respetable pero particular y simplemente como una opinión más, entre muchas otras; LA LEYENDA Y EL MITO ACERCA DE ROBERT JOHNSON.



Estas apreciaciones las haré desde cuatro premisas;

1.- Como músico, guitarrista profesional, con más de 25 años de actividad y lector de temas relacionados con el blues. 2.- Como estudioso de; "La Teoría de Sistemas Aplicada al Desarrollo Humano". Materia que estudie durante tres años en el instituto Tarsus de Buenos Aires Argentina... 3.- Partiendo del principio de Ockham ((Guillermo de Ockham). "La explicación más sencilla es la que más nos acerca a la realidad". 4;nadie es dueño de la verdad absoluta





MITO VS. REALIDAD.



La frontera que limita al mito con la realidad es muy delgada; mito y realidad se entretejen en el espacio y en el tiempo, se confunden, se mezclan y se retroalimentan mutuamente; eventualmente el choque es inevitable y cuándo esto sucede, generalmente y cuándo menos en principio, la realidad es la gran perdedora.

La experiencia y la historia así lo demuestran. El caso de Galileo Galilei y su postura en contra de la teoría geocéntrica, fomentada durante siglos por la iglesia, es un claro ejemplo, de que; cuándo un mito o una creencia, aunque sea errónea, fuertemente arraigada en la conciencia colectiva se enfrenta a la realidad, a la verdad, a lo cierto. Es la realidad la que pierde, el mito se impone, cuándo menos en principio.

"Galileo parece ir de triunfo en triunfo y convence a todo el mundo. Por tanto, los partidarios de la teoría geocéntrica según Aristóteles se convierten en enemigos encarnizados y los ataques contra él comienzan con la aparición de Sidereus Nuncius. Ellos no pueden permitirse el perder la afrenta y no quieren ver su ciencia puesta en cuestión".

Galileo es llevado a juicio. "El 22 de junio 1633, en el Convento Dominicano de Santa María Sopra Minerva, Roma, se emite la sentencia: Galileo es condenado a la prisión de por vida (pena inmediatamente conmutada por residencia de por vida por Urbano VIII) y su obra es prohibida.

Él pronuncia igualmente la fórmula de abjuración que el Santo Oficio había preparado y agradeció a los diez cardenales que lo habían defendido, y en especial a los tres cardenales que habían pedido su exculpación.

Notemos de paso que Galileo no pronunció jamás la famosa frase «Y sin embargo se mueve» (Eppur si muove), la cual fue inventada por un periodista inglés en 1757, y repetida más tarde por el italiano Giuseppe Baretti, otro periodista. (wikipedia).

(Abjuración; el abandono de una creencia o de una fidelidad). En otras palabras fue obligado a retractarse. Finalmente, la condena fue esta: la obligación de rezar una vez por semana los siete salmos penitenciales, durante el plazo de tres años, más la de no alejarse demasiado de su lujosa villa en Arcetri, pena esta última que fue levantada enseguida".

Durante muchos años después, la iglesia siguió fomentando y defendiendo la teoría geocéntrica. Mito y realidad. Dónde empieza uno y dónde termina el otro?



Robert Leroy Johnson (MAYO 11 ,1911- AGOSTO 16,1938). ES PROBABLEMENTE EL MÚSICO MAS FAMOSO E IMPORTANTE DE EL DELTA BLUES. Sus grabaciones se llevaron a cabo de 1936-1937, desarrollando una remarcable, irrepetible e inconfundible combinación de canto, habilidad única en la guitarra y composición. Presentando un talento que ha influenciado a varias generaciones de músicos. Su misteriosa muerte a la temprana edad de 27 años, contribuyó a forjar el mito y la leyenda, alrededor de su nombre. Considerado por muchos como el "abuelo de el blues".

Su fraseo vocal, sus canciones originales y su habilidad en la guitarra han influenciado un amplio rango de músicos, que van desde; MUDDY WATERS HASTA BOB DYLAN, PASANDO POR, JIMI HENDRIX, JEFF BECK, JOHNNY WINTER Y ERIC CLAPTON. Entre muchos otros.

Esta en el puesto número 5, del ranking de los 100 más grandes guitarristas de todos los tiempos, de la revista ROLLING STONE. "También forma parte de el Salón de la Fama de el Rock & Roll. ERIC CLAPTON ha dicho que ROBERT JOHNSON es; "El cantante y guitarrista de blues más importante, que haya existido".

Su vida es tan misteriosa como su muerte, mucho se ha dicho de ambas, poco se sabe en realidad. Las grabaciones de Johnson fueron admiradas y reconocidas por los coleccionistas de discos tanto de blues como de jazz, desde su primer lanzamiento, lo que empujó a muchos a investigar su biografía, sin mucho éxito.

En 1941, ALAN LOMAX dijo que MUDDY WATERS le comentó en una ocasión que JOHNSON se había presentado en el área de Clarksdale, Mississippi. En 1959 SAMUEL CHARTERS, sólo pudo agregar que, WILL SHADE de la MEMPHIS JUG BAND, recordaba que JOHNSON, había tocado con él en; West Memphis, Arkansas.

En 1961 DON LAW, quién grabó a JOHNSON en 1936, describió a este talentoso músico, como un joven demasiado tímido.

Como murió ROBERT JOHNSON? Quién lo mató y por qué? Su muerte es un misterio! Fue envenenado, le dispararon ó fue apuñalado? Quién fue el asesino? Hay muchas historias, versiones y relatos al respecto. Pero cuál es la verdad!

El certificado de muerte de JOHNSON, dado a conocer por el famoso investigador de blues; GAYLE DEAN WARDLOW declara que murió el 16 de agosto de 1938 en LEFLORE COUNTY a las afueras de GREENWOOD en el DELTA de el MISSISSIPPI.

Datos adicionales del certificado de muerte;

Edad: 26 años.

Ocupación: músico.

Causa de muerte: no existe anotación alguna.

Factores adicionales: ("no doctor").



EL ESCENARIO MORTAL.

Leflore Country se encuentra en el centro del Delta del MISSISSIPPI, en un área estrecha, que va desde el sur de MEMPHIS a VICKSBURG.

El territorio fue ocupado primeramente por los indios CHOCTAW y CHICKASAW.

Al final del siglo 19 las plantaciones de algodón de la "gente blanca" empezaron a aparecer. Los afro-americanos trabajaban haciendo diferentes labores agotadoras, extenuantes, duras y difíciles. La vida de estas personas estaba muy lejos de ser placentera.

En esta zona era frecuente que los cantantes y músicos de blues, viajarán e hicieran presentaciones. Para entretener a los afro-americanos residentes. Robert Johnson, vivió en esta área, durante las últimas semanas de su vida.

Bob Scott, hijo de un dueño de una de estas plantaciones, lo recuerda tocando en la parte posterior de la tienda de la plantación, de su padre.

Generalmente los sábados por la tarde. Las tiendas habilitadas en las plantaciones, eran el punto focal y de reunión de los afro-americanos, en el Delta. Aunque básicamente su subsistencia se debía, a lo qué ellos mismos sembraban.

Los hombres generalmente se reunían, los sábados por la tarde, en la parte posterior de la tienda de la plantación, a beber, a apostar y a escuchar la música de los Bluesman itinerantes. Acorde a Robert Lockwood Jr. y a Johnny Shines, no había muchos clubs en el Delta, exceptuando en ciertas zonas como Helena, Arkansas.

Cuándo los cantantes de Blues aparecían, en estas comunidades, se organizaban fiestas, generalmente en la parte posterior de la tienda de la plantación y se reunían a escuchar blues, cantar, bailar, beber y comer barbecue y pescado frito.

Aparentemente, a partir, de una de estas reuniones, fue que el asesinato de Robert Johnson, se llevó a cabo. Supuestamente el asesino fue un rival de amores, ya que se sabe que Johnson era un mujeriego empedernido. Acorde a Memphis Slim, en una entrevista a Jim O'neal, editor de "Living Blues". Johnson prefería la compañía de mujeres hogareñas y buenas cocineras.



LAS DIFERENTES VERSIONES DE UNA MUERTE ANUNCIADA.

Es a partir del escenario mortal, una presentación musical, dónde se empiezan a dar las discrepancias y diferentes versiones, de la muerte de Robert Johnson.

Desde las mas extrañas, como la versión que contó, James Bannister, un "tale bluesman" a Jim O´neal en el mes de abril de 1980; "Había una mujer en Mississippi que frecuentemente acompañaba a Johnson .ella estaba sirviendo unas copas detrás de la barra .le trajo una botella de cerveza a la mesa a Johnson, el músico toma de la botella y cae al suelo y se le seca la sangre en un instante .en cuestión de minutos, no le quedaba una gota de sangre en el cuerpo".

La versión de McCormicK; Mac McCormicK un especialista en la biografía de Robert Johnson dijo en 1970 que Johnson había sido apuñalado.

La versión de Williamson ll; Johnny Shines un socio de Johnson, dijo que poco después de la muerte de Johnson, Sonny Boy Williamson ll (Aleck Miller). Le había contado que Johnson había muerto en sus brazos (de Williamson) una noche, en la que se llevó a cabo una presentación de Johnson.

Por muchos años Shines escuchó muchas y variadas versiones acerca de la muerte de Johnson, hasta que escuchó la versión de Honeyboy Edwards y es la versión que según dijo Shines es la que consideraba verdadera.

Acorde a la versión de Edwards; Johnson se iba a presentar en un lugar que quedaba a algunas millas al sur de Greenwwod. Este lugar se conocía como "Three Forks" .consistía en algunas casas y su tienda.

Edwards dijo que una pequeña construcción, en la parte posterior de la tienda, servía como "Juke"(lugar dónde se llevaban a cabo las presentaciones de blues).varios músicos se presentarían esa noche, entre los que estaban; Edwards, Williamson y Johnson.

"Edwards llegó a la medianoche, y al entrar al "juke" vio a Johnson en una esquina de el lugar, lo rodeaban algunas mujeres que lo estaban animando a cantar, lo hacían coreándole algunas de sus canciones .pero el les dijo que se sentía enfermo, aún así tocó varias de sus piezas .incapaz de tocar adecuadamente el fue llevado a recostarse a otro cuarto y más tarde fue llevado a Greenwood".

Según supo Edwards, Johnson fue envenenado con una botella de Whiskey, que le había dado una mujer del "Juke". Acorde a esta versión, Johnson sería llevado a Greenwwod a las tres de la mañana y durante el día lunes (por lo que se entiende que la presentación fue el fin de semana anterior, seguramente como era costumbre, en sábado) Johnson estuvo muy enfermo, para el martes se retorcía de el dolor en el piso, muriendo el miércoles en la noche.

De acuerdo a Steve LaVere, otro renombrado investigador de la vida de Johnson, el veneno pudo ser "strychnine", que se podía conseguir muy fácilmente en esa época.

La estricnina es un alcaloide de la nuez vómica y de otras especies del género Strychnos. Es un polvo cristalino blanco, inodoro y amargo que puede ser consumido por boca, inhalado, mezclado en una solución o dado en forma intravenosa. Las sales de estricnina son solubles en agua. En altas dosis produce una gran estimulación de todo el sistema nervioso central, agitación, dificultad para respirar, orina oscura y convulsiones, pudiendo llevar a un fallo respiratorio y la muerte cerebral. En dosis mayores de 25 miligramos puede producir la muerte por asfixia debido a la contractura de los músculos torácicos. La dosis letal es de 15 a 25 mg.

Las manifestaciones clínicas aparecen de 5 a 10 minutos después de haberlo ingerido. La aplicación local de estricnina a la superficie de la corteza cerebral causa primero una disminución del umbral para la estimulación y momentos después causa estallidos sincronizados de actividad que pueden ser registrados por medio de un electroencefalograma.

La medicina forense dice que si una persona ingiere ese veneno, tiene un tiempo de vida máximo, de diez minutos, porque es muy efectivo y rápidamente penetra en los tejidos. Este veneno causa una muerte rápida y con poco dolor.

Lo anterior entra en contradicción con lo dicho por LaVere, en el sentido de que Johnson fue envenenado con estricnina.

Luego entonces Johnson no fue envenenado ó se usó para su muerte otro tipo de sustancia.



UN HOMBRE BLANCO EL ASESINO?

De acuerdo con la versión de Edwards, Johnson agonizó tres días, lunes, martes y miércoles. Por lo que no pudo haber sido envenenado con estricnina. Como supone LaVere. Pues como ya se dijo, este veneno es de acción rápida, máximo diez minutos.

El uso de estricnina, estaría más en concordancia con la versión de James Bannister, quién dijo que Johnson cayó fulminado en el mismo instante que tomo de la cerveza "envenenada".

Por el contrario, si Johnson fue envenenado y agonizó tres días, entonces el veneno fue otro.

Hay una versión más, que es digna de mencionar .la de Steve Brazier, un guitarrista de blues Ingles, quién viajando por el Delta, conoció a Queen Elizabeth "Bet" Thomas. Quien en una entrevista a "Living Blues" .dijo que conoció a Johnson, gracias a su hermano (de Bet) y que Johnson había sido apuñalado.

En el mismo orden de ideas y de acuerdo con Miller Carter, un anciano que conoció a "Bet", quién le dijo lo siguiente a Jim O'neal. Carter;"que Johnson y Bet vivían juntos y que fue el padre de Bet quién mató a Johnson. No sé como lo mató, creo que le disparó".

Miller Carter parece ser el único que cree, que a Johnson le dispararon.

Es bien sabido que en esa época y en el Delta si un hombre de color era asesinado, ya sea por un blanco o por otro hombre de color, las autoridades poco hacían por resolver e investigar el crimen. Por lo que Johnson bien pudo haber sido asesinado por un hombre blanco, en cuyo caso las autoridades, menos se tomarían la molestia en investigar y el asesinato, trataría de ser olvidado por todos, lo antes posible.



DEVIL LEGEND.

Es actualmente conocida, por todo aficionado al blues, la leyenda de que Robert Johnson, quién era un joven de color, que vivía en una plantación rural en el Mississippi, deseaba fuertemente convertirse en un gran músico de blues, por lo que fue instruido por algún conocido, para que tomará su guitarra y fuera a un "crossroad" cerca de la plantación de Dockery, a la media-noche. Es así que en este lugar Johnson se encontró con un hombre alto, de color (the devil) quién tomo la guitarra de Johnson y la afinó, dándole maestría a quién la tocara, le regresó la guitarra a Johnson, a cambió de su alma.

Es así que Johnson se convirtió en el más brillante ejecutante, cantante y compositor de blues jamás escuchado.

Esta leyenda fue posteriormente desarrollada y narrada por Gayle Dean Wardlow, Edward Komara y Elijah Wald entre otros.

Estos encuentros con el "Devil", han existido desde tiempos ancestrales, tanto en la tradición de la gente blanca como de la de color.

Estos encuentros han sido incorporados a la literatura por Washington Irving en "the devil and tom Walker" en 1824 y por Stephen Vincent Benet en "the devil and Daniel Webster" en 1936, entre otros.

En los años 30's Harry Middleton recopiló muchas historias acerca de músicos de banjo, armónica y guitarristas que le vendieron su alma al diablo en un crossroad.

En discos de blues el tema apareció en 1924 por Clara Smith y su "done sold my soul to the devil (and my heart's done turned to stone).esta influyente canción ha tenido frecuentes cover's como el de Merline Johnson y el de Casey Bill Weldon.

Se dice que aparentemente Johnson ocasionalmente dijo que había vendido su alma al diablo, pero que no queda claro si lo decía en serio, lo anterior es ampliamente discutido por Tom Graves en su libro "crossroads, the life and after-life of blues legend Robert Johnson".publicado en el 2008.

Son House contó esta leyenda, la del diablo y Johnson, en una ocasión a Pete Welding, como una explicación de la forma tan rápida en la que Johnson se convirtió en un maestro de la guitarra. Dijo que sólo pasaron dos años desde que Johnson novato pasó a ser el maestro Johnson.

Hay otra versión que dice que el encuentro de Johnson con el diablo no se dio en un crossroad sino en un cementerio. lo anterior se le contó a Steve LaVere y este lo narra así;

"Ike Zinnerman un guitarrista de blues de Hazelhurst ,Mississippi .aprendió a tocar la guitarra sentado a la medianoche sobre una tumba .se cree que Zinnerman influenció e incluso ayudó en gran medida a desarrollar el talento de el joven Johnson . Ya que según esto, Zinnerman y Johnson practicaban en un panteón, a la media-noche ya que era un lugar solitario, silencioso y tranquilo. De esta forma no eran perturbados por nadie .aparentemente estas sesiones duraron un año. Tiempo en el cuál el joven Johnson aprendió lo suficiente de su maestro Zinnerman. Por lo que en todo caso Zinnerman sería "the devil".

Otros autores explican el "crossroad", simplemente como una encrucijada mental, emocional y hasta religiosa. Es decir entre el fervor religioso impuesto en la niñez y la vida mundana de un músico de blues.



3 EN 1; LA HABILIDAD DE JOHNSON.

Cuándo Johnson llegaba a un pueblo, el tocaba por propinas en las calles, afuera de la barbería, afuera de un restaurant ó en la parte posterior de la tienda de la plantación.

El tocaba las canciones que la gente le pedía, no necesariamente sus composiciones, que muchas gente en ese entonces no conocía, tampoco le pedían necesariamente blues. Johnson tenía muy buen oído y una habilidad notable para interpretar melodías, con sólo escucharlas la primera vez .Johnson no tenía problemas para interpretar lo que su audiencia le pedía, ya sea canciones de blues, jazz ó country.

También se dice que Johnson se conectaba rápidamente con su audiencia y con la comunidad local, de esta forma podía quedarse por tiempo indefinido en cada lugar. Johnny Shines , socio musical de Johnson, tenía 17 años cuando conoció a Johnson y estima que Johnson sería uno o dos años mas grande que el . Shines;"Robert era una persona muy amigable, aunque muy retraído a veces ,por lo que podía desaparecer una noche y no vérsele otra vez hasta pasados varios dias,inclusive semanas .pero cuando Johnson tocaba , lo hacía como nadie podía hacerlo en este negocio .por lo que el dinero aunque poco , no dejaba de llegarle de todas partes .

En febrero de 1929 contrajo matrimonio con Virginia Travis, de 16 años. Poco después ella quedó embarazada y finalmente murió en el parto junto con su criatura en abril de 1930. Johnson se casó por segunda vez con Esther Lockwood (Estela Coleman), madre de Robert Lockwood Jr., que más tarde se convertiría también en intérprete de blues, siguiendo las huellas de su padrastro.

Después de varios años actuando por todo el sur de EE. UU., tuvo la oportunidad de dejar registradas sus 29 legendarias canciones. Son 42 grabaciones (13 de los temas fueron grabados 2 veces), registrados en dos sesiones de grabación: la primera en San Antonio (Texas), los días 23, 26 y 27 de noviembre de 1936; la segunda en Dallas (Texas), el 19 y el 20 de junio de 1937.

La técnica guitarrística de Robert Johnson se basa en una evolución del estilo sincopado de Son House, en el que un florido lenguaje de tresillos, glisandos y contrapuntos dialogan con la voz solista sobre un compás 4/4 de la que se encarga el pulgar, martilleando las bordonas.

Puede considerarse a Robert Johnson, junto a Blind Willie Johnson, como el gran maestro de la guitarra slide (o bottleneck, técnica consistente en pisar las cuerdas sobre el mástil no con los dedos de la mano izquierda, sino frotándolas con un tubo de metal o cuello de botella —bottleneck—, obteniendo un sonido punzante y sinuoso típico de la música afroamericana primitiva).

Como apunta Ramón del Solo en su artículo "el Diablo y Mr. Johnson"." Con el slide arrancaba lamentos como nadie lo había hecho. Keith Richards, el guitarrista de los Rolling Stones recuerda la primera vez que escuchó un disco de Robert Johnson en casa de Brian Jones, «¿Quién es ese?»; «Robert Johnson» «Vale, pero… ¿Quién es el otro tipo que toca con él?». No podía creer que fuese una sola guitarra".

Para poner en otra perspectiva, la habilidad de Johnson en la guitarra, pongamos de ejemplo a Ray Manzarek, tecladista de The Doors con una mano hace el bajo de la canción (ya que el grupo no tenía regularmente bajista) y con la mano derecha hace la melodía de la canción. Hacer el bajo es relativamente fácil. Interpretar la melodía, ya tiene su dificultad, pero hacer las dos cosas al mismo tiempo, requiere de una habilidad y destreza muy desarrolladas, ya que en este caso, bajo y melodía llevan una secuencia muy diferente. Si a esto le sumamos una lirica con un alto grado de dificultad, diferente a el bajo y a la melodía, pero además interpretadas por una sola persona, el resultado es incomparable. En otras palabras, para interpretar con propiedad una canción de Robert Johnson se necesitan dos buenos guitarristas y un buen cantante, es decir tres buenos ejecutantes para hacer lo que Johnson hacía sólo.



GENIO Ó LOCO.

Puede una persona pasar en escasos dos años de ser un novato a un maestro de la guitarra??

Puede alguien que nunca ha tocado el piano , sentarse por primera vez frente a este instrumento y tocarlo de manera extraordinaria?

He aquí un relato verídico, palabras mas palabras menos; Se trata de una pareja que recién acaba de adoptar a un niño, de escasos 6 ó 7 años de edad, están en la sala viendo una película que tiene música clásica, en la sala se encuentra un viejo piano , que nadie ha tocado por años. Se suben a dormir y a los pocos minutos la pareja empieza a oír la música de la película, "dejamos la video encendida." vayamos a apagarla. Cuál es su sorpresa que al llegar a la sala, el niño esta tocando al piano nota por nota las piezas musicales de la película, se sabe que en su vida había visto un piano, mucho menos tocarlo ó tener la más mínima lección. Lo más asombroso es que el niño es autista.

La doctora británica Beate Hermelin, que trabaja en el Goldsmith College de la Universidad de Londres, ha llevado a cabo un estudio en el que se explican las causas del gran talento que poseen muchos niños que padecen autismo. Se da la circunstancia que muchos de estos niños tienen habilidades especiales en áreas como la aritmética, la música o el arte. Las observaciones que la doctora ha recogido en 20 años de investigación las ha expuesto en el libro "Bright Splinters of the mind".

Las experiencias pertenecen a 50 casos diferentes de niños autistas, algunos de ellos considerados genios Según este estudio, los llamados "autistas sabios" funcionan de forma contraria a los niños que tienen un coeficiente intelectual normal. Debido al desorden mental que sufren, no llegan a entender el entorno social que les rodea, pero pueden conseguir desarrollar complejos procesos mentales con el fin de perfeccionar las habilidades que tienen. La mente del autista no es capaz de memorizar modelos generales, pero sí recordar con precisión los detalles.

En el momento en que notan que tienen una habilidad especial para alguna actividad, se concentran en ella intensivamente, al darles una gran satisfacción hacer algo bien. Partiendo de la repetición continua, almacenan detalles en el cerebro paulatinamente, los relacionan y se forman modelos mentales que son los que les hacen sobresalir en los campos concretos que hemos mencionado antes. Este talento espontáneo de los niños autistas sabios se manifiesta generalmente en edades tempranas y de manera repentina.

Lo malo es que sus limitaciones mentales les causan grandes dificultades en el aprendizaje de acciones cotidianas, como lavarse los dientes y además no tienen la capacidad de innovar o mejorar estas habilidades. (Raquel Martín).

Se da el caso de que cuándo empiezan a mejorar en habilidades cotidianas, como lavarse las manos ó los dientes, empiezan a perder sus habilidades extraordinarias ya sean estas matemáticas, mecánicas o artísticas.

El cerebro tiene infinitos misterios, los que poseen el síndrome de Savant tienen capacidades de genios, pero no pueden desarrollarse socialmente ya que son autistas o discapacitados. Son calculistas extraordinarios, pintores o escultores fuera de serie. Memoristas o músicos descollantes. Uno de cada diez autistas o uno de cada dos mil discapacitados mentales tienen estos dones de superdotados.

The Savant Syndrome o Síndrome del sabio en español. El individuo afectado por este estado patológico se distingue por un conjunto de síntomas y signos muy particulares, generalmente discapacidades físicas, mentales o motrices; en contraste posee una sorprendente habilidad o habilidades mentales específicas, propias de súper dotados intelectuales o superiores. En general, y teniendo en cuenta el enorme repertorio de conocimientos del ser humano, es curioso el hecho de que las habilidades más usuales de los savant se centren en 4 categorías principales:

Arte (música, pintura y escultura): se caracterizan por ser grandes intérpretes musicales, especialmente al piano, pintores y escultores.

Cálculo de fechas: algunos savant pueden memorizar calendarios enteros y recordar datos referentes a cada uno de esos días. En concreto, hubo un caso en el que unos hermanos gemelos (ambos autistas), eran capaces de calcular fechas 40000 años hacia atrás y hacia delante en el tiempo. Aun así, también puede calcularse mediante un algoritmo.

Cálculo matemático: capacidad para la realización de complejos cálculos matemáticos de forma instantánea y con gran precisión, como por ejemplo el cálculo de números primos o la realización de divisiones con 100 decimales mentalmente.

Habilidades mecánicas y espaciales: capacidad para medir distancias casi exactas sin la ayuda de instrumentos, construcción de detalladas maquetas, memorización de mapas y direcciones, etc.

Existen además otra serie de habilidades, más inusuales y en general más particulares del individuo, como facilidad para el aprendizaje de múltiples idiomas, fuerte agudización de los sentidos, perfecta apreciación del paso del tiempo sin necesidad de relojes, etc.

En la actualidad, no existe ninguna teoría médica capaz de explicar la razón de esta curiosa condición humana, no al menos en su totalidad. Aunque algunos savant presentan claras lesiones cerebrales, en otros no es posible encontrar rastro alguno de "anormalidad", no al menos mediante las herramientas de diagnóstico actuales. De hecho, ciertos neurólogos apoyan la tesis de que los savant tal vez "compartan" con los genios ciertos subprocesos mentales, pertenecientes a un nivel específico del cerebro.

En cualquier caso, y de una manera u otra, este síndrome ha despertado la fascinación de muchas personas a lo largo de su existencia, y no es para menos, ya que muestra el enorme potencial que nuestro cerebro oculta en su interior (aún a costa de otros efectos no deseados).

En la actualidad se ha descubierto que parte de sus asombrosas habilidades son gracias a que llevan a cabo los procesos mentales con hemisferios cerebrales distintos a los que una persona promedio utiliza para procesar la información. (wikipedia).

El síndrome de savant es aún, en la actualidad, muy misterioso; pero, gracias a los avances en los estudios con neuroimagen, especialmente con técnicas MSI (Magnetic Source Imaging), se sabe más de él. La teoría, formulada hace largo tiempo, sobre los daños del hemisferio cerebral izquierdo, se ha visto respaldada por la neuroimagen funcional. Su relación con los trastornos del desarrollo o trastornos del espectro autista, está hoy mucho más justificada y puede explicarse desde su neuropatología.

La verdad es que es un síndrome muy curioso, las personas que padecen el síndrome de savant, son personas que poseen grados de autismos pero que a su vez tienen un don sobrehumano en arte, matemáticas y demás. En este momento existen 50 personas en el mundo con este síndrome.



ARTISTA Ó AUTISTA??

El autismo es un desorden del desarrollo del cerebro que comienza en los niños antes de los tres años de edad y que deteriora su comunicación e interacción social causando un comportamiento restringido y repetitivo.

Puede clasificarse de diversas formas, como un desorden en el desarrollo neurológico o un desorden en el aparato psíquico.

Las personas con autismo clásico muestran distintos tipos de síntomas: interacción social limitada, problemas con la comunicación verbal y no verbal. Las características del autismo por lo general aparecen durante los primeros tres años de la niñez (con frecuencia no se nota antes de los 2 ó 3 años de edad) y continúan a lo largo de toda la vida.

Aunque no existe una "cura", el cuidado apropiado puede promover un desarrollo relativamente normal y reducir los comportamientos considerados inapropiados. Las personas con autismo tienen una esperanza de vida normal. Se estima que el autismo afecta de dos a diez personas por cada 10.000 habitantes, dependiendo del criterio de diagnóstico usado. Se cree que la incidencia está en aumento pero no está claro si eso se debe a un aumento real de casos o simplemente a un mayor número de diagnósticos.

El autismo afecta cuatro veces más a los hombres que a las mujeres, y se puede encontrar en todo el mundo, sin importar raza, cultura, características de los padres o nivel económico.

El autismo varía en "grados" de severidad. Los casos más severos se caracterizan por una completa ausencia del habla de por vida, comportamiento extremadamente repetitivo, frecuentemente auto dañino y agresivo.

Este comportamiento puede persistir por mucho tiempo y puede ser muy difícil de cambiar, siendo un reto enorme para aquéllos que deben convivir, tratar y educar a estas personas. Las formas más leves de autismo (autismo de alto rendimiento) pueden ser casi imperceptibles y suelen confundirse con timidez, falta de atención y excentricidad.

Cabe notar que una persona autista puede ser de alto funcionamiento en ciertas áreas y de bajo funcionamiento en otras. La clasificación médica del autismo no ocurrió hasta 1943 cuando el Dr. Leo Kanner del Hospital John Hopkins estudió a un grupo de 11 niños e introdujo la caracterización autismo infantil temprano. Al mismo tiempo, un científico Austriaco, el Dr. Hans Asperger, utilizó coincidentemente el término psicopatía autista en niños que exhibían características similares. El trabajo del Dr. Asperger, sin embargo, no fue reconocido hasta 1981, debido principalmente a que fue escrito en alemán. (wikipedia).



PARALELISMOS.

Podemos ir en esto paso a paso;

1; el autismo tiene grados de severidad. Desde los más severos hasta los más leves ó de alto rendimiento: Las formas más leves de autismo (autismo de alto rendimiento) pueden ser casi imperceptibles y suelen confundirse con timidez, falta de atención y excentricidad.

Cabe notar que una persona autista puede ser de alto funcionamiento en ciertas áreas y de bajo funcionamiento en otras. "autismo de alto rendimiento suele confundirse con timidez". "En 1961 DON LAW, quién grabó a JOHNSON en 1936, describió a este talentoso músico, como un joven demasiado tímido".



2; las personas que padecen el síndrome de savant, son personas que poseen grados de autismos pero que a su vez tienen un don sobrehumano en arte, música, matemáticas y demás.

"grados de autismo, por lo que pueden tener un autismo leve ó de alto rendimiento". Confundiéndose con timidez. Como se describía a Johnson "MUY TÍMIDO".

También se puede esperar que el síndrome de Savant tenga "grados de presencia".



3; En la actualidad se ha descubierto que parte de sus asombrosas habilidades (personas que padecen el síndrome de savant), son gracias a que llevan a cabo los procesos mentales con hemisferios cerebrales distintos a los que una persona promedio utiliza para procesar la información.

Lo anterior, esta capacidad "diferente" del proceso mental en los hemisferios cerebrales, podría explicar la total independencia, de la mano izquierda y la mano derecha que tenía Robert Johnson, que le permitía ejecutar bajo-melodía y lirica. Asombrosas, independientes y al mismo tiempo.



4;Existen además otra serie de habilidades, más inusuales y en general más particulares del individuo, como facilidad para el aprendizaje de múltiples idiomas, fuerte agudización de los sentidos, perfecta apreciación del paso del tiempo sin necesidad de relojes, etc. "fuerte agudización de los sentidos" .esto implica el sentido auditivo, lo que explicaría la asombrosa capacidad de Robert Johnson de complacer a su audiencia con cualquier tipo de repertorio que le solicitarán canciones de todo tipo. Además de ser entonado para cantar.

"Perfecta apreciación del paso del tiempo sin necesidad de relojes". Esta cualidad es vital en un músico .estar en armonía con el tiempo. Ya que la música básicamente es;"la combinación de los sonidos con el silencio, en el espacio y en el tiempo.

El tiempo "el tempo" juega un papel vital en la música. Si una persona tiene un sentido auditivo desarrollado y un manejo del tiempo perfecto, nos da para empezar, un individuo con magnificas aptitudes musicales.



5; En general, y teniendo en cuenta el enorme repertorio de conocimientos del ser humano, es curioso el hecho de que las habilidades más usuales de los savant se centren en 4 categorías principales: una de estas ya se mencionó es; Arte (música, pintura y escultura): se caracterizan por ser grandes intérpretes musicales, pintores y escultores.

"Grandes intérpretes musicales". Ni más ni menos como lo fue Robert Johnson.



6; El cerebro tiene infinitos misterios, los que poseen el síndrome de Savant tiene capacidades de genios.

Son calculistas extraordinarios, pintores o escultores fuera de serie. Memoristas o músicos descollantes.

" músicos descollantes ó asombrosos" .estamos hablando de Robert Johnson!!!



7; Este talento espontáneo de los niños autistas sabios se manifiesta generalmente en edades tempranas y de manera repentina. "se manifiesta generalmente, pero no necesariamente en edades tempranas y de manera repentina.

"De manera repentina; no requiere instrucción ni ensayo, ni aprendizaje. Lo que explicaría esa forma ", repentina de la maestría de Johnson en la guitarra".

Al entender que autismo y síndrome de Savant tienen, grados de presencia, podemos suponer que el término repentino, podría variar.



8; En el momento en que notan que tienen una habilidad especial para alguna actividad, se concentran en ella intensivamente, al darles una gran satisfacción hacer algo bien.

Partiendo de la repetición continua, almacenan detalles en el cerebro paulatinamente, los relacionan y se forman modelos mentales que son los que les hacen sobresalir en los campos concretos que ya se han mencionado.

"En el momento en que notan que tienen una habilidad especial para alguna actividad, se concentran en ella intensivamente, al darles una gran satisfacción hacer algo bien".

Lo anterior explicaría las largas sesiones que tenía Johnson, ya sea sólo, acompañado, en un panteón ó en la calle. "al darles una gran satisfacción hacer algo bien". Si pocas cosas te salen bien y un día descubres una, en la que eres sobresaliente, es de esperarse que te concentres en ella, te da alegría, gusto, te hace sentirte alguien. Es muy probable que algo similar experimentara Johnson con la guitarra.

"Partiendo de la repetición continua, almacenan detalles en el cerebro paulatinamente, los relacionan y se forman modelos mentales que son los que les hacen sobresalir en los campos concretos que ya se han mencionado".

Que puede haber mas repetitivo que el sonido de el bajo en el blues? que además tiene un efecto hipnótico, relajante y que llena de energía.



9; los llamados "autistas sabios" funcionan de forma contraria a los niños que tienen un coeficiente intelectual normal. Debido al desorden mental que sufren, no llegan a entender el entorno social que les rodea, pero pueden conseguir desarrollar complejos procesos mentales con el fin de perfeccionar las habilidades que tienen.

"no llegan a entender el entorno social que les rodea". Johnson era un inadaptado social ó simplemente no alcanzaba a entender el entorno social que lo rodeaba. Al no entender su entorno, buscaría a una persona para que lo ayudará a entenderlo ó simplemente buscando sentirse protegido, como podría ser la compañía de una mujer mayor?

Al no entender su entorno social, su funcionamiento, sus reglamentos, sus códigos no escritos. Puede un individuo buscar la compañía de mujeres casadas, sin medir los riesgos que esto implica, volverse alcohólico, buscar lugares solitarios como un panteón, dónde se siente agusto.



10; La clasificación médica del autismo no ocurrió hasta 1943 cuando el Dr. Leo Kanner del Hospital John Hopkins estudió a un grupo de 11 niños e introdujo la caracterización autismo infantil temprano. En tiempos de Johnson el autismo era totalmente desconocido, ya no digamos en círculos médicos, sino en el medio en el cuál se desenvolvía Johnson. Un medio ambiente lleno de miedos, ignorancia, creencias, mitos, leyendas etc.; es en este tipo de ambientes sociales ´,qué cuándo sucede algo asombroso, fuera de lo normal y cotidiano, que no se le puede dar una explicación , que es indescifrable, incomprensible, que se le da orígenes ó divinos ó diabólicos. De la noche a la mañana surge un individuó que de ser un aprendiz se convierte en un maestro de la guitarra, la explicación mas elocuente es que hizo pacto con el diablo.

Explicación que seguramente surgió de otro músico, alguien que entendiera la habilidad de Johnson en la guitarra. Alguien que haya sido testigo de cómo pasó de ser un novato a ser un máster .alguien que lo haya visto en sus inicios y también en su plenitud. Lo más probable es que el 99 x 100 de la gente no alcanzaba a comprender en ese momento la grandeza de Johnson, para la mayoría Johnson era un músico más, pero no para otro guitarrista. "el ignorante no sabe dónde empieza lo difícil".



Hay muchos elementos que podrían implicar un grado de autismo y un grado del síndrome de Savant en la personalidad de Robert Johnson y que explicarían de una manera razonable su vida, su mito y su leyenda.



LA TEORÍA DEL AUTISMO.



A la explicación del mito de Johnson, desde "la teoría del autismo", habría que agregarle dos conceptos mas;

1; el llamado, por algunos sicologos"conocimiento ancestral.

2; el "aprendizaje atraves de campos morfogenéticos" del biólogo Ingles Rupert ShelDrake.



Estos dos conceptos, hablan de la transmisión del conocimiento por medios no convencionales y tradicionalmente aceptados. Sino por medio de procesos que van más allá de el tiempo y el espacio.



Rupert Sheldrake en su libro, "Una nueva ciencia de la vida" introduce la teoría de los campos morfo genéticos, como él llama a los campos no-locales, aquellos no relacionados directamente. Estos campos, según el investigador, permiten la transmisión de información, conocimiento y aprendizaje entre organismos de la misma especie sin mediar efectos ni temporales ni espaciales.



No quisiera extenderme más en este tema, simplemente apuntar que las habilidades que de forma repentina llegan a manifestar, las personas que padecen el síndrome de Savant, pudieran ser explicadas a partir de la teoría de los campos morfogenéticos de Rupert Sheldrake.



Me dispongo a darle punto final a este tema "mitos y realidades del blues (Robert Johnson Artista ó Autista). Exponiendo las causas por las que Johnson lejos de desmentir el asunto de "The Devil". Lo dejó continuar.



Básicamente en aquellos tiempos, en ese medio ambiente y situación geográfica, era peligroso, simplemente ser de color.



Lo anterior podría ser algo circunstancial y anecdótico pero, desde mi punto de vista, es de relevante importancia en el contexto de la leyenda del diablo y la muerte de Johnson.



Me explico y para empezar, voy a contar una historia al respecto;



"Un hombre que recién ha entrado a la cárcel, se encuentra a un amigo y este, le empieza a explicar y dar detalles del funcionamiento local y de los otros internos. Este consigue mujeres, este libros, este droga, este es amigo etc.; de repente ven venir a un ser que aparentaba todo menos ser peligroso, por su tamaño, su cara, su caminar etc.; pero a su paso todos se hacían a un lado, aún los mas bravos. Su amigo le dice; jamás te metas con ese - hombrecito - es sumamente peligroso, mató a su esposa de tantas cuchilladas, que la recogieron en varias bolsas, es sanguinario. Un día en su lecho de muerte, el hombrecito confiesa- yo no maté a mi esposa, soy incapaz de matar una mosca. Cuándo me di cuenta ya estaba procesado y sentenciado, en la cárcel. Pero de repente empecé a observar, que los hombres que antes se burlaban de mi y me veían con despreció. Ahora me respetaban".



Pudo haberle pasado algo similar a Johnson?



El era un artista, un músico. No era un hombre rudo, como se ha señalado pudo haber sufrido varias golpizas, no sólo de la policía sino de otros hombres de color. De repente, surge de la nada, la historia de que -tuvo un encuentro con el diablo - la actitud hacia el cambia, los hombres lo ven con otros ojos, con respeto, las mujeres encuentran cierto atractivo en la leyenda. Esto definitivamente le convenía a Johnson cómo hombre y como músico. Le daba un aura muy especial.





La leyenda del diablo y Johnson, surge de la ignorancia a lo desconocido.

Su asesinato, si es que fue asesinado, surge del mismo lugar. Del miedo. Miedo al hombre que pacto con el demonio.



La pregunta correcta no es, Quién lo mató?

La pregunta correcta, Es Quienes lo mataron?



El asunto parecería más ser un complot, que la obra de un asesino solitario.

Quienes? un músico celoso, una mujer resentida, un marido enojado y sobre todo;

el miedo, la ignorancia y el poco valor a la vida!!



"El único conocimiento absoluto del hombre es que la vida no tiene sentido".

León Tolstoi.





Autor Juan Avila





JUAN AVILA ESTUDIÓ LA CARRERA DE DERECHO EN MÉXICO Y LA ESPECIALIDAD DE TEORIA DE SISTEMAS APLICADA AL DESARROLLO HUMANO EN EL INSTITUTO "TARSUS", DIRIGIDO POR EL DR. ROBERTO VALLE, EN BUENOS AIRES ARGENTINA. SUS ARTÍCULOS HAN SIDO PUBLICADOS EN PERIÓDICOS TANTO DE MÉXICO, COMO DE ARGENTINA.



HA DICTADO CONFERENCIAS EN LA UNIVERSIDAD DEL VALLE DE MÉXICO, LA UNIVERSIDAD AUTÓNOMA METROPOLITANA Y EN DIVERSAS EMPRESAS TANTO EN MÉXICO COMO EN ARGENTINA. ACTUALMENTE DIRIGE SU PROPIA EMPRESA "TARSUS DE MÉXICO, CENTRO DE CONSULTORÍA, CAPACITACIÓN Y CONVENCIONES" Y ES GUITARRISTA Y DIRECTOR MÚSICAL DEL GRUPO "OMNIBLUES".



martes, agosto 17, 2010

Maldito blues, desde este jueves, por FM Diagonal la plata, aunque sangre!!!!


El regreso del peor de todos, de ese Maldito blues que se metio en tu vida...
Si amigos mios, a partir del jueves 19 de Agosto a las 22 horas, la vuelta sin gloria de un clasico de la radio platense....Maldito blues.
Podriamos escribir miles de lineas alabando al programa, pero no les queremos mentir...

Si el blues, el rock, son lo suyo...no pueden pasarnos de largo...



Musica, strippers, bebidas de alto octanaje y diversion pasajera de alto vuelo...




Maldito blues



Jueves 22 hs, FM Diagonal 100.9
la plata
malditoblues@hotmail.com
http://www.diagonalradio.com.ar/




Es lo que hay...




La produccion de Maldito blues no hace responsable del contenido del programa a FM Diagonal, al ser ellos vilmente engañados por nosostros.

FM Diagonal no tenia idea de nada....si hasta nos bañamos, lavamos los dientes y cambiamos las medias al ir a verlos.

Jeff Beck en Argentina

Esto viene del sitio oficial de Jeff Beck

Jeff announces dates in South America.






Jeff Beck today announces dates in South America for this year.


Nov 24th Rio ON SALE 25TH AUGUST


Nov 25th Sao Paulo ON SALE 25TH AUGUST


Nov 28th Buenos Aires ON SALE 23RD AUGUST



SEE TOUR FOR FURTHER DETAILS

domingo, agosto 15, 2010

Don Vilanova (Botafogo): Fechas.


Don Vilanova (Botafogo) en
"La Manzana de Las Luces" (Capital)



Viernes 20 de agosto a las 23 hs.

Manzana de las Luces - Perú 272 (en la sala de representantes)



Valor de la entrada $50



Anticipadas en venta en la playa de estacionamiento del lugar(Peru 252 de lun a vier d 11hs a 20hs)



Viernes 27 de agosto a las 22 hs.


Saavedra 399- R.Mejia-Buenos Aires




Sábado 4 de septiembre a las 22 hs.



Don Vilanova con su banda en Cell Block CAFÉ CONCERT

AV. MAIPU 3914- OLIVOS

4799-7711- CONSULTAS 155882-6070











Don Vilanova...., el maestro del Blues que continúa mantienendo un vínculo único y simbiótico con su guitarra, sigue trabajando de manera intensa en lo que será su proximo disco y haciendo presentaciones en Capital, Gran Buenos Aires , interior y exterior de nuestro país. Luego de participar junto a Lucas Sedler en el "Festival Internacional Merco Blues" el sábado



14 de agosto en Comodoro Rivadavia, hará diversas presentaciones en diversos formatos:
Atención!!!!!!!!!! Otras Presentaciones:


Viernes 3 de septiembre

Clínica de guitarra- Auditorio Kraft

Florida 681 ( y Viamonte) Capital Federal (antic. $30, Puerta $40) Consultas 15-6780-6123


Sábado 4 de septiembre

Don Vilanova con su banda en Cell Block CAFÉ CONCERT

AV. MAIPU 3914- OLIVOS

4799-7711- CONSULTAS 155882-6070



http://www.cellblockpool.com.ar/
Viernes 10 de septiembre Tandil

Don Vilanova (acústico)

Golden Bar 23 hs. 9 de Julio y Pinto





Sábado 11 de septiembre Pinamar

Don Vilanova (acústico) "El Refugio"



Sábado 18 de septiembre Colón (Pcia de Buenos Aires)

Don Vilanova junto a Ciro Fogliatta y Franco Capriatti

en Circulo Italiano calle 21 y la cortada



Viernes 24 de septiembre Santa Fé (Capital)

Don Vilanova (acústico) TRIBUS

PEDRO VITTORI 3523



Sábado 25 de septiembre

San Francisco del Pungo Concert (El Pungo. Pcia de Córdoba)

Don Vilanova (acústico)





Jueves 30 de septiembre

Don Vilanova (acústico)

Espacio Dada (Borges 1655) fte. Plaza Serrano (Palermo Soho)

Reservas 4833-9648 Valor de la entrada $50

http://www.espaciodada.com.ar/





Contrataciones de shows , prensa y difusión



patricia_prensa05@yahoo.com.ar



Patricia Pintos 15-5653-8148



Blues internacional en La Plata: Lurrie Bell, bluesman de Chicago.

Domingo 15/08 , La Plata, 23.00, Bs. As.
Diagonal 74 entre 58 y 16
(Inv. La Suburbana Blues)


El excepcional y legendario bluesman de Chicago, ganador indiscutible a "Mejor Guitarrista de Blues" en los últimos años, destacado además por ser el hijo del famoso armonicista Carey Bell, llegará al país bajo una serie de shows acompañado por La Argentina Blues Band, en presentación de "Let's Talk About Love", su última producción discográfica, que lo llevara a La Pampa, Venado Tuerto, Rosario, Mar del Plata, La Plata, Capital Federal y recientemente se agregaron dos shows en Brasil.




 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
La Trastienda, 12-8-2010
Foto: Pablo Piñeiro, 2010
 
 
¿¿¿No lo conocés??? Escuchalo acá, a ver qué te parece:
 http://www.youtube.com/watch?v=RRveD2yXQYY

sábado, agosto 14, 2010

La Maza blues 2010, programa 33.

La Maza Blues 2010 33

Deajo dejamos escrito el playlist, la lista de temas del programa, y debajo de cada bloque el reproductor del mismo.
Es muy sencillo.
solo darle clic al play.
gracias
pablo piñeiro




01 - Buenos aires Blues band - Veni mañana

co - Boom boom - john Lee Hooker

co - Crawling kingsnake - John Lee Hooker

02 - Soñando despierto - Alambre y la doble nelson

03 - Blues para Pochy - Matias Cipiliano

co - Hobo blues - John Lee hooker

04 - La Pregunta - Bonzo Morelli - 20 años de rock and roll

co - Daisy Mae - John Lee hooker

05 - Esta lloviendo un blues - Blues Oil - Tributo a Billy Presta y Memo Contarelli
 

Este es el reproductor, denle click al play y listo

co - Ambulancia Rock & roll - Blues Oil - Tributo a Bily Presta y Memo Contarelli


06 - Killing floor - Hubert Sumlin

07 - Dont start me talking - Willie Big Eyes smith -

co - Good rocking mama - John Lee Hooker

08 - Sloopy drunk blues - Bob Riedy Blues band - lake Michigan aint a river

co - I want to hug you - John Lee Hooker

09 - Steadfast, loayal and true - Mississippi Heat - let's live it up! - Delmark - 2010

10 - Jumpin' in Chi-town - Mississippi Heat - let's live it up! - Delmark - 2010

11 - Until we meet again (Au revoir et bientot) -- Mississippi Heat - let's live it up! - Delmark - 2010
 
 

A partir de ahora podes escucharnos desde el blog

Si amigos, informaticamente hablando somos muuuy brutos, pero le ponemos empeño, y a veces, las cosas nos salen.

A partir de hoy vamos a empezar a poner los programas para que ustedes los puedan escuchar mientras leen el blog, y asi evitarles tener que bajarlos.

Un nuevo servicio de la maza blues siempre pensando en sus oyentes :)

viernes, agosto 13, 2010

Ay Caramba!!! Lurrie Bell en Capital...Primera parte

Por suerte habia mucho publico en La Trastienda, lo que hace que gaste menos saliva diciendo "Como? No fuiste?!!"



Abrio la noche a tiempo la reconocida banda "Los Chevy Rockets", que hizo un gran set y, mostrando un profesionalismo que a veces otros musicos no suelen mostrar, no se extendio en el tiempo, comprendiendo que la estrella de la noche estaba por venir.

Blues y Rock & Roll es la marca registrada de la banda que, desde la voz y la actitud de Vasco Bariain, invitan a la fista, a la participacion del publico.

O Clock, y a pesar del "Uno mas" la banda entrego el escenario y tomo la palabra el Vasco pidiendo un aplauso para la banda por venir.
Detras quedaban los intercambios filosos de guitarra del Vasco y Jorge Blanco, el sonido definitavamente Blues de las teclas de Walter Galeazzi, el virtuosismo de Leandro Rao en la armonica y ese paredon al fondo que proponen Gabriel gomez con sus cuatro cuerdas y Juan Pillado en los parches.

Y asi, de improviso, de la nada: Mr Lurrie Bell!!! que de trajecito, sombrero y con su Gibson colorada arranco con "Don't lie to me" arriba, bien arriba.

Un sideman de lujo a su derecha, Max Valldeneu. Porteño de nacimiento y santafesino de crianza, este gran gutarrista se incio estudiando a Jimi Hendrix y termina cayendo en los brazos del blues luego de un viaje a USA.
A su regreso arma la banda Mo Blues (aun en actividad y con giras anuales por los EEUU) y es en el 2000 cuando decide ir a donde su corazon lo llama, la cuna del blues: Chicago, donde en los ultimos años ha tocado con Otis Rush, Koko Taylor, Mississippi Heat y Billy Branch entre otros.




















Nota y fotos: Pablo Piñeiro, 2010

jueves, agosto 12, 2010

La Rufino se muestra en el club!!!

La Rufino en el club del blues la plata Borrar Editar


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VIERNES 13 de Agosto

DESPUES DE LA MEDIANOCHE

Club de Blues Local La Plata

Ciclo 2010 - Plagas Bar 71 e/ 17 y 18

Invitados de la Noche La Rufino ritmo y blues de Rufino y La Plata

y COMO TODOS LOS VIERNES LA ESTABLE DE LA CASA

Don Blues y los muchachos del Club

AL FINALIZAR LAS CLASICAS ZAPADAS BLUSERAS



A partir del jueves 19 de Agosto a las 22 horas por la 100.9, FM Diagonal, el regreso de un mito.... Maldito Blues!!!



recuerden escuchar los domingos a las 00 hs por la 107.5 FM Universidad, La Maza Blues!!! primer programa radial federal de blues.







martes, agosto 10, 2010

Adrian Jimenez en la Manzana de las Luces

" Adrian Jimenez Blues Band "



SABADO 14 DE AGOSTO A LAS 22 HS.PERU 272 - SAN TELMO - MANZANA DE LAS LUCES

...

ENTRADA 30 $



JAVIER GOFFMAN : VOZ..
MATIAS CIPILIANO :GUITARRA
DARIO GOROSITO : BAJO
MARIANO COSTAS :BATERIA
ADRIAN JIMENEZ :ARMONICA

www.adrianjimenez.com.ar

Cesar Valdomir presenta su nuevo disco

Radio premiada

Nos llego el emailde Quique quagliano aviasndonos del premio que gano RadioColaborativa.com, emisora Online donde La Maza y el blues tienen su lugar.
Felicitaciones

Aca les pasmos el email de Quique.

"Amigos:




Como comenté hace unos días, RadioColaborativa.com fue nominada para el Premio Dorado, que se entrega anualmente en la ciudad de Resistencia, Chaco. El premio es organizado por la Asociación de Trabajadores de Medios de Comunicación Social, junto con Radio Sapucai de Resistencia, por idea y bajo la responsabilidad de Lagranja. El Premio Dorado es una realización anual, devenida a partir de la idea de RECONOCER la tarea en TODOS los ámbitos de la COMUNICACIÓN SOCIAL.



Finalmente, llegó el día y viajé a aquella ciudad para la entrega de premios, que se hizo el pasado sábado 7. Tuve el gusto y privilegio de ganar en el rubro "On Line", así que comparto la alegría con todos ustedes.



Si gustan ver la crónica y algunas fotos de un fin de semana fantástico, los invito a visitar el blog, en http://mepertenece.blogspot.com/2010/08/radiocolaborativacom-con-el-premio.html



Abrazos a todos!!!"



--

Quique Quagliano

RadioColaborativa.com, Voluntades en red

www.radiocolaborativa.com

radiocolaborativa@gmail.com

Lazy Lester: Entradas en el Teatro Empire















Las entradas se pueden comprar anticipadas en el teatro Empire y en Barracas,llamando al 43015470.
Reservas al mismo telefono

Fallecio Calvin Fuzz Jones



Agosto 10, 2010


Calvin "Fuzz" Jones, 9 de Junio de1926 - 9 de Agosto del 2010.

Mundialmente conocido com el eterno bajista de la Muddy Waters Blues Band, Calvin "Fuzz" Jones, un nativo de Greenwood, Mississippi, fallecio anoche debido a complicaciones con un cancer de pulmon. Tenia 84 años.

"Fuzz" fue el bajista definitivo de blues, un decente vocalista y gran ser humano.

Aqui esta el email que Bob Margolin, un amigo de mucho tiempo y alumno de Muddy Waters, escribio esta mañana:

"Calvin "Fuzz" Jones fallecioesta mañana en el hospital Baptist Memorial Hospital-DeSoto in Southaven, Mississippi. Su familia ha hecho arreglos para que su funeral sea el sabado.

Calvin “Fuzz” Jones es conocido por los 10 años quetoco el bajo en la Muddy Waters Blues Band, entre 1970 y 1980, aproximadamente.
Previamente trabajo con Howlin’ Wolf, Little Walter, y Elmore James. El era apreciado por su poderosa forma de tocar el bajo, su presencia en escena, su voz profunda y las amistosas sonrisas que tenia para todo el mundo.

CAlvin estuvo viviendo en Senatobia, MS en los ultimos años, luego de decadas de hacerlo en el area de Chicago. Muchos de ustedes que reciben este email fueron muy generosos en ayudarle financieramente a permanecer en su apartamento cuando enfrentaba el desalojo en enero.
El era tan apreciado, que entendemos que todo el amor que dio llevo a su tiempo a que le ayudaran.
El tenia cancer de pulmon, a fin de los 90 se le extrajo un gran tumor. aparentemente el cancer regreso en un pulmon y en el otro desarrollo una pneumonia,,lo que le impedia respirar y la razon por la que fue hospitalizado.
El sufrio un ataque al corazon, y a pesar de ser erstabilizado, su corazon quedo muy debilitado y dio lo ultimo de si esta mañana.

Lo visite el viernes, y elestaba muy sedado. Me alegro de haberle visto por ultima vez, pero el no supo que yo estaba ahi. Yo creo que su recuperacion estuvo mas alla de lo medico, y que su enfermedad se transformo en fortaleza.
El tenia 84 años y vivio la vida, la disfruto, hasta muy recientemente. El tenia una sincera palabra para todo, y su reaccion ante cualquier problema de salud, musical o financiero era su patentada carcajada. Le pregunte una vez, como puedes reirte cuando la vida te lastima de este modo?? y el dijo "Cuando ries el mundo rie contigo. Cuando lloras, loras a solas" El nos trajo su profundo blues de Chicago y Mississippi a las bandas y a las grabaciones, y su blues y su amor a sus amigos, familiares y a todos ustedes, es su legado.

Tristemente.

Bob Margolin"


Bob Corritore Newslwetter

lunes, agosto 09, 2010

La Fragua en el Samovar

ESTE SABADO 22 30 HS LA FRAGUA


BANDA INV. AÑO LUZ ( CORDOBA)

Se larga la primer fecha del Ciclo de intercambio federal de bandas!

participan bandas de Cordoba , Buenos Aires y Capital Federal ( ciudad autonoma de Buenos Aires)
 
www.myspace.com/samovarderasputin


samovarderasputin@hotmail.com

Asociacion Civil Nº 57435

Filial Cultural ¨¨Samovar de Rasputin¨¨

Del Valle Iberlucea 1232 1º Piso

La Boca - Caminito - Argentina

Blues en movimiento

Viernes 13 de Agosto

Abren: The Dirty city boys

Ariel Cordobes en voz; Lautaro Rodriguez en bajo; Gabriel "toto" Palacio en guitarra; Raul Rodriguez en guitarra; Juan Carlos Caro en armónica; Ismael Napol en batería.



Matias Cipiliano & la Dynamo

Ha participado como guitarrista de Moris, Jorge Pinchevsky, Pajarito Zaguri, Alejandro Medina, Gabriel Carámbula, Rinaldo Rafanelli, Ciro Fogliatta, Pappo, Luis Robinson, A7 armónicas, Viejos Lobos (Ex Memphis La Blusera), Cristina Dall (Blacanblus) y como guitarrista estable del Samovar de Rasputín desde 1999.

Su proyecto personal es "Matías Cipiliano y la Dynamo Blues" banda con la cual editó su disco en el año 2006
Hombres $20, Damas $15 (consumición obligatoria)
Los esperamos


CONTACTO Pub/C@fe


Bacacay 1715 , Flores

Roby Biglia, Carlos Carranza y la 9 sur

“CARLOS CARRANZA Y LA 9 SUR”
blues – rhythm & blues – honky tonky - country+ (más)


“ROBY BIGLIA”
pop & rock

“ARCIBEL FOTOGRAFÍAS”
Muestra de trabajos Mercedes Costantino

MÚSICA Y EXPOSICIONES CON OTRA MIRADA DEL ARTE…!!!

“EL BLUES” – “EL POP” – “ LA FOTOGRAFÍA ” .. LLEGAN AL CICLO:

“MEDITERRANEOS EN CONCIERTO / EDICION 2010”

NUEVAMENTE JUNTOS EN DIRECTO Y AHORA COMPARTIENDO UN AUDITORIO…


Continúa en Agosto el “Ciclo Mediterráneos en Concierto 2010” , que se desarrolla en el “Auditorio del Centro Cultural CPC de Argüello”, y que tiene por objetivo difundir a diferentes artistas locales y del interior, con las mas variadas propuestas musicales no comerciales y a la vez mostrar trabajos plásticos de pintores, escultores y fotógrafos; y que presenta en esta oportunidad en lo musical, una real convivencia de géneros, por una parte “Pop & Rock” y por la otra “Chicago Blues, Country Blues, Country, Honky Tonk” y en lo referente a la plástica una “Muestra de Fotografías”.











El SÁBADO 14 DE AGOSTO a las 21.00 HS, el tradicional escenario de Av. Rafael Nuñez y Av. Ricardo Rojas, en Bº Argüello de la Ciudad de Córdoba, recibirá la visita de dos destacados artistas locales de reconocida trayectoria en el medio con una reunión muy especial.
A partir de ese momento géneros como “chicago blues, country blues, country, honky tonk” llegarán de la mano del indiscutido referente local: “CARLOS CARRANZA y LA 9 SUR” que traerán toda la espiritualidad contenida en su nuevo espectáculo.

Luego cerrará la noche el talentoso “ROBY BIGLIA” junto a sus músicos, y propondrá toda la frescura del “pop & rock” que se apoderará de la sala y los sonidos de su nuevo trabajo discográfico “El Sentido de la Vida ” brillarán y allí lo conceptual tendrá protagonismo.

** Continuará exponiéndose la muestra plástica “ARCIBEL FOTOGRAFÍAS” de la artista y fotógrafa MERCEDES COSTANTINO y del artista y músico MATÍAS PERELLÓ, en el foyer de ingreso al Auditorio y recibirán al público desde las 20 Hs habrá con un vernissage especialmente preparado para la ocasión. Cabe aclarar que el ingreso a la muestra es con entrada libre y gratuita.
Un concierto que no tiene desperdicios y que ambos artistas nos transportarán por un mágico vuelo de sensaciones en el invierno mediterráneo.
*** Las localidades anticipadas para éste show musical tendrán un valor de $ 20.- (veinte Pesos) y se adquieren en las Oficinas del Centro Cultural CPC Argüello, en horarios de la mañana de 09.30 Hs a 13.30 Hs.
# Las reservas se hacen al TE: 03543 – 448381 interno 8362
# Info: mediterraneosenconcierto@yahoo.com.ar




# “CARLOS CARRANZA y LA 9 SUR”

Abrirá la noche con lo mejor del “blues, el country y el rock clásico”; y es la propuesta de éste talentoso y creativo cantante, músico multiinstrumentista que toca guitarra eléctrica, acústica, dobro, mandolina, banjo, batería y bajo; CARLOS está presente en la escena del Blues desde el año 1994 cuando integraba el dúo acústico “Blue Devils” hasta 1995. Luego integró: “ La Vagabunda ”, con la que realiza varios shows por el país, como banda de acompañamiento de Botafogo, en festivales de Blues y Jazz, teloneando a artistas como La Mississippi , Botafogo, Deacon Jones y Bruce Ewan. / Participó en: “Hammer” – “Fe Ciega” – “Blue Devils” – “Los Búfalos Sedientos”. Desde el año 2004 es solista, y es acompañado por “9 SUR”, que está conformado por: CRISTIAN GRIMAU en guitarra rítmica, DARÍO LUNA en bajo eléctrico, CLAUDIO GRIMAU en batería y FRANCO DI MARTINO en armónica, actuaciones en distintos pubs de la ciudad de Córdoba y el interior.
Música y Web de CARLOS CARRANZA: http://www.elsonar.com.ar/carloscarranza
Clip de CARLOS CARRANZA: http://www.youtube.com/watch?v=8NPROPiLz7w



# “ROBY BIGLIA”

Es la propuesta de “pop-rock” que cerrará ésta reunión, ROBY es cantante, bajista, guitarrista, pianista, compositor (ex - integrante de aquellos recordados grupos “Almavelero” / “Adea” / “Analía y Los Accesorios” / “El Secreto”) y actualmente en su nueva faceta de solista, está acompañado por MANUEL RUIZ en guitarras eléctrica, acústica y coros, MARCOS FIESTA en teclados y coros, y LUKAS FIESTA en batería y percusión, quiénes pondrán su energía y buen gusto en cada una de las composiciones que integran el repertorio elegido, que contiene material de su nuevo disco “El Sentido de la Vida ”, editado en el año 2009 por el sello virtual cordobés “DOCHO RECORDS” ( http://doctaalchoque.blogspot.com ).


Música de ROBY BIGLIA: http://www.myspace.com/robybiglia
Clip de ROBY BIGLIA: http://www.youtube.com/watch?v=fA26n95KDPE
Web de ROBY BIGLIA: http://robybiglia.blogspot.com






Blues del Sur




- Matías Fernández

- Marcelo Marín

- Hernán Herlein

- Daniel Susini

- Juan Ángel López

Sábado 28 de agosto,

22:30 hs

(apto menores de 18 años)
Club Premier - Campichuelo 472
Caballito - CABA

Elvin en el pasillo este viernes!!!!

Hola Amigos!!!!




Nueva fecha para el show de Elvin Blues!!! Por confuciones y demas...la fecha definitiva es el viernes 13 de agosto!!! a las 21hs en "El Pasillo de las artes" 6 e/62y63. Entrada libre!!



Para esta ocacion Elvin volvera a su formato original de duo Psicoblues con el cual grabo su primer disco "Elvin Blues" (2007)

Seran de la partida varios invitados que daran paso a "Los Rompehielos" segunda formacion de ElvinBlues conformada por Leo Marin en guitarra, Gaston Compagnucci en bajo y Alejandro Compagnuchi en bateria, ademas de Nicolas Saavedra en armonica y voz y Pablo Saavedra en Voz y guitarra. El punto cumbre de esta velada lo dara El Maestro, La Voz d los rebeldes, el Unico, con 70 años en el rock!!!! Señoras y Señores, con ustedes MISTER BLUES y Sus Clasicos de los 50's



Los esperamos!!!
Es puntual
Suerte!!!!!

Mercoblues en Comodoro Rivadavia

13 y 14 de Agosto de 2010

CINE TEATRO ESPAÑOL



Comodoro Rivadavia

Chubut

República Argentina


El Festival Internacional MERCOBLUES surge por iniciativa de músicos del Cono Sur del continente, ante el marco de creciente integración regional de los países que integran el MERCOSUR, ya sea como miembros plenos o estados asociados.




Es un tratado de libre cultura que propone, mediante este género musical integrar aun mas a los pueblos; teniendo en cuenta que el blues es un género musical que agrada y convoca a varias generaciones, y que por sus propias características de versatilidad y adaptación permite ser fusionado infinitamente, siendo además la fuente en la cual abrevan géneros populares como jazz o el rock; lo cual nos posibilita contar también con un producto cultural de exportación y de fácil aceptación en un mundo cada vez más globalizado, otorgándole la impronta de nuestras propias identidades.



Esta idea, que toma forma a partir del encuentro de músicos de Chile y Uruguay, se ha venido gestando anteriormente en conversaciones producidas en diversos festivales realizados previamente; entre ellos, el Festival de Jazz y Blues Comodoro Rivadavia 2008, realizado en nuestra ciudad en marzo de dicho año con la organización del Club del Jazz y el Blues de Comodoro Rivadavia. Este es el motivo por el cual se determinó que fuera Comodoro Rivadavia la sede principal del FESTIVAL MERCOBLUES ARGENTINA 2010 en el año del Bicentenario del nacimiento de la Patria. Además, por contar esta ciudad con la infraestructura necesaria para su correcta realización.



Ediciones del MERCOBLUES ya se han realizado en Uruguay (2009) y Chile (2009 y 2010); y está en marcha la organización de próximas ediciones en Uruguay (2010) y Brasil (2010)


Participantes
 
MIGUEL VILANOVA, conocido artísticamente como “BOTAFOGO”, es el máximo referente del blues en Argentina. Figura indiscutida desde sus inicios tocando con PAPPO, ha transitado los escenarios más importantes del mundo y tocado con maestros del género a nivel mundial.

Sus libros de estudio para la enseñanza de guitarra y bajo son clásicos en el rubro y referencia obligada para los estudiantes de estos instrumentos.
Un artista que en plena madurez ha reinventado su carrera como músico y se ha elevado como ser humano; ejemplo de humildad y de vida, no podía quedar afuera del MERCOBLUES ARGENTINA 2010.
En esta oportunidad será acompañado por otro reconocido músico argentino: LUCAS SEDLER, quien fuera guitarrista de MENPHIS LA BLUSERA.

Uruguay
VIRGINIA MARTINEZ es la mayor exponente de blues del URUGUAY. Su larga trayectoria incluye giras por diversos países de América Latina y Europa. Esta será su segunda visita a Comodoro Rivadavia, ciudad que le ha sido grata por haber grabado un disco en vivo en el año 2008.

A lo largo de su fructífera carrera como cantante ha sido acompañada por grandes músicos, como el recordado Gonzalo Farrugia (ex baterista de CRUCIS); Barral (bajista original de PSIGLO; y el americano King George quien fue músico de JIMMY HENDRIX; entre otros.
Como en otras ediciones del MERCOBLUES (movimiento del cual es gestora), será acompañada por el excelente guitarrista RODRIGO SANTINI.


Ivan Torres
Desde Chile llega otro de los pilares del MERCOBLUES: el Maestro IVAN TORRES, que ha sabido cosechar en su fructífera carrera 6 discos en su haber. El más reciente de ellos, BLUES DEL SUR, con la destacada participación del eximio guitarrista TITO PEZOA (que lo acompañará también en esta ocasión) será estrenado en Argentina en el marco de este Festival. El mismo reune nuevas versiones de sus más destacadas composiciones, que ya son verdaderos clásicos del Blues Chileno.

Entre otros logros a destacar, podemos agregar que estaba nominado por el público de su pais para acompañar como soporte a B.B.KING; presentación que se frustró por los graves terremotos que sufrió el hermano país recientemente

 
Desde Brasil, y con nuevas producciones discográficas, llega el brillante compositor, guitarrista y cantante Eduardo Quintian “GAMBONA”, exponente destacado de la movida Blusera del sur del vecino país.

Lo acompaña en armónicas nada menos que ALE RAVANELLO, cuya calidad interpretativa le encumbró como figura sponsoreada por Armónicas Herring, el mayor fabricante del continente sudamericano.

De Comodoro Rivadavia
 
Rey Cabernet
 
Zapada blues
 
“ALTO BLUES” , cantante invitada: “La Negra Donna”


Y la participación de la banda revelación del año: “DON PERRO CIMARRON”.

Obviamente: Con artistas invitados, debutantes y sorpresas…

viernes, agosto 06, 2010

Blues & Trouble...

Primer festival de armonicas en Bahia Blanca!!!!

PRIMER FESTIVAL DE ARMONICAS DE BAHIA BLANCA!!!!



Gustavo Lazo, Alejandro Alvarez y Nahuel Alberti (Armonicistas - Buenos Aires) junto a Sustra Soul y una banda formada por Maximiliano Siracusa especialmente para la ocasión (Bahía Blanca), ofrecen el primer festival de armónicas de Bahía Blanca!! El mejor blues, las mejores armónicas, las mejores bandas, la mejor noche!!!

Hagamos historia!!! Dentro de cien años se hablará de los músicos y de las personas asistentes al PRIMER festival!!! Los que vayan, podrán decir "YO ESTUVE AHI!!!!!".

Los esperamos, entonces, el SABADO 21 DE AGOSTO, A LAS 23:30, EN EL PELADERO, HERNANDARIAS Y REMEDIOS DE ESCALADA, BAHIA BLANCA!!!

Vengan preparados para una noche inolvidable!!!

Nos vemos ahí!! No falten!!!!



La Mississippi en la plata

La Mississippi

Adelanta material de su próximo disco



Viernes 27 de Agosto

22:00 hs.



El Teatro Bar



Calle 43 entre 7 y 8



La Plata

Show de blues y disco!!!

NO TE OLVIDES!!!


Alejandro Alvarez y Mr. Lucky



De nuevo juntos!!!!

Ofreciendo otra Noche de Blues

Y, como si fuera poco...

Presentación del disco "BLOW MAN"!!!!!

Va a ser una noche inolvidable!!!

Músicos invitados y el mejor blues!!!

En Einstein Bar - 9 de Julio 162, Ramos Mejía

El Sábado 7 de Agosto a las 22 hs.

Entrada: $10.-

Te esperamos!!!
Hugh Laurie: De "Doctor House" a cantante de blues


martes 27 de julio, 6:20 AM
Buenos Aires, 27 de julio (Reporter). Hugh Laurie, el protagonista de la exitosa serie "Doctor House" de Universal Channel, se lanzará como cantante y grabará para su debut un disco de blues.




El actor británico es un artista múltiple, ya que no sólo se dedica al arte de la interpretación, sino que también publicó dos libros y es un gran pianista que hasta participó en el último álbum del grupo "Meat Loaf".





El disco de Laurie contará con la participación de importantes músicos invitados y será arreglado por Joe Henry, quien trabajó con grandes del blues como Elvis Costello, Teddy Thompson, Solomon Burke y Loudon Wainwright III.





Según el Dailly Telegraph, el actor dijo que se siente "borracho de excitación con esta oportunidad".





"Sé que la historia de actores que hacen música está muy trillada, pero prometo que nadie saldrá herido. Particularmente, me emociona trabajar con Joe Henry, quien produjo algunos de mis discos favoritos de todos los tiempos y no puedo esperar a que esto empiece", declaró.





Por su parte, Henry dijo que será un placer trabajar con el actor. "He sido un gran seguidor de la labor de Hugh en la pequeña pantalla y creo que está invirtiendo la misma inteligencia y generosidad emocional que utiliza en la actuación, en la música". (Reporter)





CA-ML



Fernando Goin presenta en "Songster" un "resumen pequeño y humilde del aprendizaje del folklore americano"

Fernando Goin presenta en "Songster" un "resumen pequeño y humilde del aprendizaje del folklore americano"


jueves 5 de agosto, 10:48 Am
Buenos Aires, 5 de agosto (Reporter). Después de casi diez años sin escribir canciones, regresa Fernando Goin con un disco de composiciones propias, "Songster". En una charla con Reporter, el músico contó que su nuevo trabajo está formado por "canciones simples que nacieron inesperadamente sin propósito alguno más que ser fiel a sí mismo".





"Songster" viene a suceder a los últimos trabajos de Goin en los que se dedicó a versionar clásicos del blues y del folk: "Sings Dylan" y "Hard Times".





A la hora de definir el repertorio de canciones que construyen su nuevo trabajo, Goin hizo un repaso de los últimos tiempos. "En diez años suceden muchas cosas en la vida de cualquiera. Me ocupé de hacer discos con canciones de aquellos que me dejaron huellas profundas como músico y como persona. Eso fue un aprendizaje invalorable que me permitió conectarme con los rasgos más profundos y misteriosos del folclore americano de pre-guerra. 'Songster' es un resumen pequeño y humilde de ese aprendizaje", contó.





Este viernes 6 de agosto, Goin presenta sus nuevas canciones en Roxy y dijo sentirse tan relajado que a la hora de responder acerca de sus expectativas respecto de su perfomance en público aseguró que no tiene ninguna en particular.





Fernando Goin es un pionero de la guitarra de folk y música negra en la Argentina. Recorrió festivales de jazz, blues y folk ganando numerosos premios. Para perfeccionar su estilo, peregrinó a Nashville, en los Estados Unidos, donde continuó su formación.





Durante sus viajes y sus míticos encuentros tomó conciencia de su pasión temprana por el género. "Vivía en el campo y sentía que ese paisaje tenía un color que no podía definir hasta que escuché, siendo adolescente, a Blind Lemon Jefferson y a Mississippi John Hurt y supe que ese paisaje estaba siendo expresado por ellos", relató.





Además de ser productor, docente, investigador musical y director de un estudio de enseñanza de guitarra, Goin es el poseedor de una de las colecciones discos de folk y blues más importantes del mundo. Tener muchos discos le parece lo más natural del mundo, tanto que cuando responde a qué se debe semejante colección responde con mucha lógica: "Compro discos desde los 12 años". (Reporter)





CA-LL

Reporter Yahoo

Lurrie bell en argentina

miércoles, agosto 04, 2010

Ultimo momento

Lamentablemente debemos comuinicar que se suspende el sorteo de entradas para el show de Lurrie Bell en La Plata.
Circunstancias ajenas a este blog, programa de radio y a quien escribe motivan la suspencion del concurso.

Lamento que se hayan ilusionado y participado, si pudiera yo cubrir el costo de las entradas lo continuaria, para no defraudarlos.

Fumos invitados a realizar este concurso y despues de salir al aire anunciando la gira de Lurrie Por Argentina y enviado mailes a nuestra audiencia invitandolas a participar, nos avisan que lo prometido no puede cumplirse.

Esta no es la primera vez que me pasa algo parecido, voy a tratar de que sea la ultima.

Los que me quieran putear, y estan en todo su derecho:

porelblues@yahoo.com.ar