Goyo este sabado

Eddie C. Campbell en La Plata el 17 de Octubre!!!!

Eddie C. Campbell, el notable musico creador junto a Otis Rush, Magic Sam y Luther Allison del Chicago West-Side Sound se presentara el Sabado 17 de Octubre en el Centro Cultural Islas Malvinas, Av 19 entre 50 y 51, La Plata, entre las 19.30 y las 23.30. Esto se acaba de confirmar, en sucesivos emails les enviare mas data. Les pido a los interesados en asistir al evento se pongan en contacto o por mail a este correo blues_1075@yahoo.com.ar o por telefono al 0221-4795240. Las entradas saldran pronto a la venta, pero se pueden efectuar reservas en esa direccion y telefono. Ante la urgencia del show y la segura imposibilidad de poder hacer una publicidad acorde, les pido que reenvien este email entre sus contactos y avisen a sus amigos No siempre se tiene la posibilidad de ver a un autentico bluesman americano en nuestra ciudad y a un precio realmente acomodado. Esta es una produccion de Blues Special Records, El Club del Blues Local La Plata y La Maza Blues, primer programa federal de blues de Argentina con mas de 50 repetidoras en Argentina y el exterior. Gracias Pablo Piñeiro La Maza Blues 107.5 Fm Universidad la plata Domingos 00 hs www.lamazablues.blogspot.com

Club de Blues Local, la plata.

Charango Blues Festival III

Lejano Sur: Carla "Tana Spinelli" y Javier "Poplo" Meza. R. J. Gauna. Christian Gallo Trío con Mariano Cabrera y Juan de la Cruz Ramos. . Sleepy John con Facu "Big Boy" Muñiz y Lil' Queenie. Orlando Curti con Leandro Chiussi y Nicolás Sema. Gusy Quin con Gabriel Gabilo Golle. Y la participación especial del embajador del blues Gabriel Gratzer.

Produccion: Predicando Blues, Tá claro?

Dr. Rock: Grafica textil.

2 Rock & Blues festival - Cutral-Co

2º ROCK & BLUES FESTIVAL - EDDIE C. CAMPBELL – EXODO´S BLUES

2º ROCK & BLUES FESTIVAL - EDDIE C. CAMPBELL – EXODO´S BLUES


Viernes 23 de Octubre 2009 – 21.30 hs – Cine del Centro Cultural – Cutral Có



EDDIE C. CAMPBELL



Viejo conocido de los bluseros argentinos, con no menos de cinco giras por el pais, este veterano del West Side de Chicago esta acostumbrado a las audiencias mas criticas (por mas de una decada estuvo viviendo en Europa) y a salir airoso de ellas, con su estilo introspectivo y sus originales composiciones.

Nacido en Duncan, Miss, en 1939, se crió en una familia de granjeros, hasta que a los seis años fue llevado por su madre a Chicago.

Viendo a Muddy Waters aprendio las primeras canciones y a mediados de los 50, comenzo su carrera en una banda en la que compartia cartel con Luther Allison y Willie James Lyons.

Su estilo fue perfeccionandose escuchando a Magic Sam, afortunadamente su vecino en esos dias.

Su banda es solicitada por diversos musicos del area y el toca durante un tiempo para Jimmy Reed y Koko Taylor, antes de unirse a la banda de estrellas (Blues All Stars) de Willie Dixon

En 1977 graba su primer LP, King Of the jungle, disco que le abre las puertas a Europa, donde se asienta durante los 80'6 y graba profusamente para JSP, Black Magic, Double Trouble y wolf.

En 1992 regresa a Chicago a ver nacer a su hijo en su tierra, y ya se queda definitivamente en USA. Un par de años despues obtiene un gran reconocimiento en la escena del blues con la grabacion del disco "That's when i know" (Blind Pig, 1994), que lo lleva a participar del Chicago blues Festival del año siguiente, en el escenario principal.

"Como Howlin' Wolf o john Lee Hooker, Campbell comprende y transmite exactamente el poder y el significado de tocar un blues sobre un riff hipnotico"

“Guitar player” dijo…

"El blues de Eddie C. Campbell se remonta profundamente a las raices del gospel, el delta blues y el R&Bde los 50"

Llega entonces a la Argentina uno de los pioneros del blues del West side de Chicago para cautivar a propios y extraños a traves de la muy peculiar vision que este hombre tiene del blues, presentando su ultima produccion discografica “Tear this world up” editada en Mayo de este año.



EXODO´S BLUES



Con mas de 2 Años en escena y luego de participar en eventos locales, provinciales y Nacionales, EXODOS BLUES, la banda con raices en Cutral Có – Plaza Huincul presenta su Primera Produccion Discografica, compuesta en su gran mayoria por temas de su autoría.

Exodos Blues, en 2008 se presenta en Cutral Có con LUIS ROBINSON de Invitado, en Noviembre de 2008, organizan el 1º ROCK ´N BLUES FESTIVAL en la Ciudad de PLAZA HUINCUL, teneindo como invitados a 840 TRIO Banda tributo a STEVIE RAY VAUGHAN, participa en Febrero de 2009 en el 4º Homenaje a PAPPO, cumpliendo ampliamente con las expectativas de la banda y el publico presente, y en Abril de este mismo año realizan el 1º Recital de una Banda de Blues en el Nuevo Edificio de la LEGISLATURA NEUQUINA, evento auspiciado por la Direccion de Cultura Provincial, Fundacion Banco Provincia y la Honorable Legislatura de la Provincia del Neuquen.

En la Actualidad la Banda se encuentra integrada por CARLOS BARBAGIOVANI en guitarra, CLAUDIO BUSI, en Bajo, WALTER COMELATTO, Voz y PABLO BARRERA en Bateria.



Detalles de la Organización



-Fecha : Viernes 23 de Octubre de 2009

-Lugar : CINE DEL CENTRO CULTURAL – Cutral Có

-Hora : 21.30

-Valor de las Entradas : $ 30

-Contactos:

Claudio Busi: 0299-154207848

Carlos Barbagiovani: 0299-155532516

www.xo2blues.com.ar

xo2blues@yahoo.com.ar

Black Amaya de tour

BLACK AMAYA - Tour “Enlazador de Mundos”




VIERNES 9 de OCTUBRE - 21 Hs - "DUB Club" Av.Nazca 1719 (Capital Federal)

Banda Invitada: LAISSEZ FAIRE

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SABADO 10 de OCTUBRE - 22 Hs - "BAR & ROCK" - Av.Luro 5777 (Laferrere)

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DOMINGO 11 de Octubre - 22 Hs - "MADEROCK" - Ruta 2 n. 1680 (entre calles 16a y 17) (Berazategui)

La Super y 5 para la medianoche en La Plata

Eddie C. Campbell en Neuquen.

Por Primera vez en Neuquén…
La leyenda del Blues de Chicago…

Eddie C. Campbell

Presentando…
Grandes clásicos del Blues
Banda Invitada: The Jackpots


Llega a nuestra ciudad, el guitarrista de Howlin Wolf, Koko Taylor y Willie Dixon, Eddie C Campbell, uno de los más influyentes guitarristas de Chicago acompañado de la Blues Special Band, con la cual revivirán grandes clásicos del blues.
Jueves 22 de Octubre – 21.30 hs
Sala Rainbow – Casino Magic – Neuquén


Entradas en: Librería El Amante – Av Argentina 245

Opiniones:

"Como Howlin' Wolf o john Lee Hooker, Campbell comprende y transmite exactamente el poder y el significado de tocar un blues sobre un riff hipnótico"
The New York Times - 2008




"El blues de Eddie C. Campbell se remonta profundamente a las raices del gospel, el delta blues y el R&Bde los 50"

Chicago Tribune - 2009

Biografía Corta Eddie C. Campbell:


Nacido en Mississipi en 1939, Eddie C. Campbell, es uno de los grandes exponentes del blues a nivel mundial. Ha tocado guitarra con casi todas las figuras que definen el Chicago Blues. Sus ritmos son ligeros y atractivos, y los ejecuta con impecable limpieza y precisión.



Cantante, compositor y guitarrista del clásico sonido de Chicago. Se mudó a Chicago a los 10 años y a los 12 tocó junto a su ídolo Muddy Waters, algo que lo marcó para siempre. Se hizo muy amigo de Luther Allison y Magic Sam lo que le permitio afilar su guitarra con el sonido del "West Side" de Chicago.







Viendo a Muddy aprendió las primeras canciones y a mediados de los 50, comenzó su carrera en una banda en la que compartía cartel con Luther Allison y Willie James Lyons.







Hizo carrera como músico acompañante de Howlin` Wolf, Little Walter, Little Johnny Taylor, Jimmy Reed (fue el director musical del grupo) y Koko Taylor. En 1976 Campbell se unió a la Willie Dixon´s Chicago Blues All-Stars, después de la recomendación de Koko Taylor.





En 1977 graba su primer LP, “King Of the jungle”, disco que le abre las puertas a Europa, donde se asienta durante los 80' y graba profusamente para JSP, Black Magic, Double Trouble y Wolf.





En 1992 regresa a Chicago a ver nacer a su hijo en su tierra, y ya se queda definitivamente en USA donde adquirió el status de figura de culto del blues, con fans alrededor de todo el mundo, siendo uno de los mejores practicantes del género hasta el día de hoy.







Un par de años después obtiene un gran reconocimiento en la escena del blues con la grabación del disco "That's when i know" (Blind Pig, 1994), que lo lleva a participar del Chicago blues Festival del año siguiente, en el escenario principal.


Biografía corta The Jackpots:



Damián Duflós - Voz, Guitarra y Armónica.



Rafo Grin – Guitarra.



Juan José Sobarzo – Batería.



Charly Aros - Bajo.







Actualmente el repertorio se compone de temas propios en inglés pero con la onda y el sonido de bandas de la zona de California, dentro del estilo de Jump Blues.



En estos años de trayectoria el grupo se presentó en el circuito de teatros, casinos, pubs de la región y de provincias patagónicas, logrando excelente repercusiones por parte del público y los medios.



El género Jump Blues comenzó a desarrollarse en los años 40, influenciado por la música big band, utilizando el saxofón u otros instrumentos de viento, además de la guitarra, en las secciones rítmicas para crear un sonido jazzero y desacompasado con voces claramente marcadas. Las melodías jump blues de Louis Jordan y Big Joe Turner, de Kansas City, influenciaron el desarrollo de posteriores géneros como el rock and roll y el rhythm and blues.



http://www.youtube.com/watch?v=H8jpiukeB6I

http://www.youtube.com/watch?v=96iovduY_mk

http://www.youtube.com/watch?v=9tjSf5UNXS4

http://www.youtube.com/watch?v=xibbT4LbieI

http://www.youtube.com/watch?v=AVYnofpBDOc

Eddie C. Campbell en Cerveza Club en Octubre.

Campbell , Cantante, compositor y guitarrista del clásico sonido del chicago Blues. Se mudó a Chicago a los 10 años y a los 12 fué a un show de su ídolo Muddy Waters que lo marcó para siempre. Se hizo muy amigo de Luther Allison y Magic Sam y afiló su guitarra con el sonido del "West Side" de Chicago. Hizo carrera como músico acompañante de Howlin` Wolf, Little Walter, Little Johnny Taylor, Jimmy Reed y Koko Taylor. En 1976 Campbell se unió a la Willie Dixon´s Chicago Blues All-Stars. En 1977 realiza su debut como solista con el excelente"King Of The Jungle" par el sello Rooster Blues. Se mudó a Europa y allí editó "Let`s Pick It". Pasó 10 años en el viejo continente antes de volver a los Estados unidos a mediados de los noventa y grabo su exitoso disco "That`s When I Know" del sello Blind Pig.


Disfruta de este grande del Blues, reserva tus entradas...

Entrada General desde $ 60.-

21 hs. Show:

Ademas se pueden disfrutar los siguientes platos:



Pizzas (+ de 25 variedades), Tablas de fiambres, Picadas,

Lomitos, Empanadas, Tacos, Burritos y Paninnis.

Todo acompañado por más de 50 variedades de Cervezas, nacionales e importadas.

y los mejores precios de la zona

Las entradas son limitadas y podrán adquirirlas en forma anticipada en Cerveza Club y el mismo día en la puerta.



Para consultas o reservas: 4656 3002 (Lunes a Viernes de 10 a 24 hs.)

Otros teléfonos: 4659 8606 MBG Producciones srl

Eddie C. Campbell, Biografia.

Eddie C. Campbell

Si hay algun lugar en el mundo donde se haya asentado y luego prosperado el blues, ese sitio, sin lugar a dudas o discusiones es Chicago, y si hay alguien que haya colaborado en definir el sonido WEST SIDE de la Ciudad, ese es Eddie Campbell, a quien el Festival de blues de Chicago le dio el sitio de honor de cerrar una de las noches mas importantes, coincidente con su 70 aniversario y con la edicion de su ultima creacion, Tear the world up, un soberbio cd publicado por Delmark, la mas importante y antigua grabadora de blues de la ciudad de los vientos.

Vamos por pasos a seguir la vida y la carrera de este Bluesman mississippiano (Duncan, Mississippi, 1939), un viejo conocido de los argentinos, con mas de 5 giras por el pais.

Como muchos sureños, Eddie fue criado en la granja de su abuela, en Mississippi, hasta que a los seis años se mudo con su madre a Chicago. si bien la esclavitud habia sido abolida casi ochenta años antes y que el final de la segunda guerra mundial marcaria el lento y penoso ascenso social de los afro-americanos, el Sur aun era un lugar peligroso si uno tenia un color oscuro.

Desde la abolicion, muchos afroamericanos habian migrado hacia las populosas ciudades del norte, donde, ademas de tener mejores trabajos con mejores salarios, podian integrarse entre la poblacion y disfrutar de una libertad inconcebible en el estado de Mississippi, lejos d ela opresion y los linchamientos, pan de cada dia.

"Cuando era chico, en el colegio, todos tenian una novia y yo no. Aquello me obsesionaba. Pense que la mejor forma de lograrlo seria tocando la guitarra".

En su cumpleaños numero 9 el rumbo de la vida de Eddie se marco para siempre: su madre le regalo una guitarra y le llevo a ver, por primera vez en el 1125 club de la West Madison street, a Muddy Waters, de quien por simple observacion aprendio sus primeras canciones y con quien a los 12 años compartiria escenario.

Ya para mediados de los 50's, Eddie era un asiduo concurrente a los bares de Chicago y formaba parte la banda de Willie Buckner, junto a Luther Allison y Willie James lyons.

En esa epoca era confeso admirador de Magic Sam, de quien se convirtio en amigo y vecino.

El West-Side sound

Hacia los años 40 se definian dos grandes ghettos en Chicago: el Black Belt y el Near West Side, peo entre 1950 y 1958 un nuevo crecimiento demografico negro (mas por natalidad que por inmigracion, recordemos que a partir de 1946 los soldados alistados en la segunda guerra mundial comenzaron a ser liberados de sus obligaciones militares y reincorporados a la vida civil) marcaron el crecimiento del West-Side, un barrio maginal, vilento, peligroso, eminentemente negro.

En este contexto, a mediados de los 50, se desarrollo el ultimo estilo de blues de la ciudad, el West-Side sound.

En Chicago Muddy Waters y Howlin wolf reinaban, pero fuera de la ciudad otros estilos comenzaban a florecer, estilos mas cercanos al jazz al R&B, al ambiente elegante de las grandes orquestas de Swing. El estilo de B.B. King, guitarra solistay seccion de metales, con su voz declamatoria, inspiro a los jovenes negros de los ghettos tanto como al mismo Muddy Waters.

En el west-side de Chicago - mezclando el estilo de B.B. King e introduciendo mas marcadamente las sonoridades del gospel y del blues electrico tradicional - Jovenes Bluesman ambiciosos crearon un estilo de blues tenso, aspero y desgarrador, que reflejaba el ambiente dramatico reinante en el barrio posiblemente en sus almas: Magic Sam, Otis Rush, Buddy Guy, Eddie C. Campbell, Magic Slim, etc.



Mientras este estilo se va desarrollando, eddie comienza a ganarse una reputacion y su banda acompaña a otros musicos: Percy Mayfield, Lowell fulson, Tyrone Davis y Little Johnnie Taylor.

Asi comohabia ocurrido antes con Chess, son las productoras y los productores, antes que los artistas quienes establecieron el sonido, y entreellos Willie Dixon, quien en 1956 junto a Eli Toscano forma el sello cobra, y alli moldea a estas jovenes promisorias figuras hasta que los negocios turbios de Toscano, un mafioso con todas las de la ley, hacen que dixon retorne a Chess, llevandose consigo a Buddy Guy y Otis Rush.

Tras un breve periodo trabajando para Jimmy Reed y con la recientemente fallecida Koko Taylor, grabo como lider para el sello Hawaii, poco antes de ser acogido bajo el seno de la All Stars de Willie Dixon, con quien trabaja un tiempo y, en comapñia de algunos musicos de la banda (Carey Bell, Lafayette Leake) graba el esplendido "King of the jungle, 1977", considerado hoy como uno de los discos indispensables del West -side sound y equiparado con los grandes discos de Magic Sam y buddy Guy de la epoca.

Este disco le dio la oportunidad de salir de Chicago y emprender las primeras giras por Europa, junto a las grandes leyendas del blues.



Ademasde Cobra, dominante en el West-Side sound, existian otros pequeños sellos que editaban y vendian bien en chicago pero decididamente mal en el resto del pais, ya que la musica negra se decantaba hacia nuevas formas derivadas del gospel y del soul, pero el impacto de estos jovenes guitarristas se sentiria unos años despues, del otro lado del mundo, infliuendo a Eric Clapton y Peter Green, dando comienzo al blues-rock ingles que invadiria los oidos de los estadounidenses con musica negra, hasta el momento tabu, cantada por jovenes blancos de extraños pelos largos.

La falta de trabajo y oportunidades en Chicago lo llevo en los 80 a asentarse en Europa (Como Luther allison), principalmente en Holanda, y graba varios discos para JSP, Black Magic, Double Trouble y Wolf.

en aquella epoca recibio el apoyo de la banda del tao y el excelente armonicista Vincent Bucher en vivo, lamentablemente no existen grabaciones de ellos.

En 1992 el desarraigo y que "mi hijo nazca en America" marcan el regreso de Eddie a La ciudad que lo vio emerger como uno d elos grandes bluesman de su generacion, y poco despues nece su primer hijo Lavelle David Campbell.

en el 94 edita That's when i know, con gran suceso entre la prensa lo que le vale el reconocimiento de tocar en el escenario principal del Festival de Chicago en 1995.



En su tiempo libre, Fue campeon de Motociclismo y karateca, y, consultado sobre la C en su nombre, Eddie Contesto alguna vez "en verdad era un B, pero lo cambie porque sonaba a nombre de mujer".



2009 es el año que ve nuevamente el resurgimiento de su carrera con la edicion de un disco Excepcional, "Tear the world up" para el sello Delmark, su cumpleaños numero 70 y el cierre de una de las noches en el festival de Chicago.

Line up del viernes 12 de junio

Mississippi Juke Joint

• 12:30-1:30 pm - Eddie Taylor Jr. with Harmonica Hinds

• 2:00-3:00 pm - Maxwell Street Revisited: featuring Dancin’ Perkins, Iceman Robinson, Smilin’ Bobby, Bobby Too Tough and Frank “Lil Sonny” Scott Jr.

• 3:30-4:30 pm - Sam Lay

• 5:00-6:00 pm - Fernando Jones and the Columbia College Blues Ensemble

• 6:30-8:00 pm - Festival Jam Session

Petrillo Band Shell

• 7:00-8:10 pm - Shirley Johnson

• 8:20-9:30 pm - Eddie C. Campbell-70th Birthday Celebration



es de destacar que su presentacion previa al CBF en Cool river Fue un exito y alli aprovecho para presentar las canciones de su ultimo disco, "Tear the world up", producido por Dick Shurman.

En palabras de la periodista Karen Hanson " No me sentia bien ese dia, y estuve a punto de irme, solo la voz y el sentimiento de Eddie C. Campbell me permitiron recuperarme de ese momento".

"Como Howlin wolf o john lee Hooker, Campbell comprende y transmite exactamente el poder y el significado de tocar un blues sobre un riff hipnotico" - Guitar Player

"El blues de Eddie C. Campbell se remota profundamente a las raices del gospel, el delta blues y el R&B de los 50" - Chicago Tribune.



Discografia

King of the Jungle (Mr. Blues, 1977; reissued by Rooster Blues)

Let's Pick It! (Black Magic Records, 1984; reissued by Evidence Records)

The Baddest Cat on the Block (JSP Records, 1985)

Mind Trouble (Double Trouble, 1988)

That's When I Know (Blind Pig Records, 1994)

Hopes and Dreams (Rooster Blues, 1997)

Gonna Be Alright (Icehouse Records, 1999)

Tear the world up (Delmark Records 2009)

Llega entonces a la Argentina, un pionero del blues, una leyenda por peso propio, un musico en cuyo arte se pueden rastrear trazos de Magic Sam, Jimmy Reed, Muddy Waters y otros, pero en sus propios terminos, a cautivar nuevamente a propios y extraños con su vision personal del blues acompañado por la banda mas experimentada, la Blues Special Band.

Gira Argentina 2009 de Eddie C. Campbell

16 de oct en Cerveza Club, Ramos Mejia

20 de oct. en El Bodegon de Esquel

21 " " en The Roxy Bariloche

22 " " en Casino Magic de Neuquen

23 " " en Cine del Centro - Cutral-Co

Pablo Piñeiro, 2009

Fuentes

Blues Special, boletin n7, 1999

All music guide

Gran enciclopedia del blues, Gerard Herzaft

La suburbana en la plata

La Suburbana Blues: ESTE VIERNES 2 DE OCTUBRE!... EN OLIVIA BAR... 6 /44 Y 45 23HS UNA NOCHE A PURO BLUES Y ROCK SUBURBANO... lasuburbanablues@hotmail.com rock_delaplata@hotmail.com

Los Chevy Rockets

Los Chevy Rockets en el N/D Ateneo. jueves, 15 de octubre de 2009 19:00 en ND / ATENEO

Ciego and the ranas criollas

viernes 2 octubre - 22:30 hs. BADA BLUES TRIO Carlos Bada, Adrián Jiménez & Javier Goffman se presentan en MAQUIAVELO Av. Corrientes 1660 Paseo La Plaza (Local 8) myspace.com/ elciegotheranasc riollas

Blues en movimiento.

2 de Octubre 2009 En CONTACTO Pub/C@fe Bacacay 1715 , Flores Viernes 22.30 Hs (puntual) Louisiana Cotton Blues Nace en la Ciudad de Villa Madero en el año 2006 con el sueño y las ganas de revivir grandes los clásicos del Blues, estilo que siempre identifico a todos los integrantes de la banda. Silvia Rivarola: voz. Sergio Longo: armónica. Esteban Chávez: guitarra. Facundo Hueyo: batería. Ariel Mansilla. bajo GABRIEL GRATZER Realizó giras por Asia, Europa y Sudamérica. Creó la Escuela de Blues que co dirige con Mauro Diana y Gabriel Cabiaglia. Tocó en el Teatro Colón y abrió más de 50 shows a leyendas del Blues, Gospel y Country de los Estados Unidos. “El Embajador del Blues en el Mundo” (Clarín, Argentina); “Los verdaderos Blues están encerrados en su guitarra y voz” (Daily Yomiuri, Japón). Gabriel Grätzer: guitarra y voz, junto a invitados especiales Visita el Blog de Blues en Movimiento Hombres $15 Damas $10 (+ consumición obligatoria $8) Domingos de Blues con entrada libre (Consumición mínima obligatoria $8) Destacados Músicos de la escena del blues local, en una Jam con nuevos talentos. Los esperamos a partir de las 21 Horas. Agradezco la difusión del presente mail a tu lista de contactos

Fallecio Sam Carr.

Desde hace un tiempo andamos publicando noticias sobre la salud de Sam Carr. Lamentablemente recibimos este email de Bob corritore: RIP Sam Carr 4/17/1926-9/21/2009: Esta terrible noticia nos llega por parte de Dave Riley: el amado baterista del mississippi y lider de banda, Sam carr fallecio, El tenia 83 años. Sam era hijo de Robert Nighthawk. Sam era bien conocido por su asociacion de por vida con Frank Frost & The Jelly Roll Kings. El era considerado como uno de los bateristas mas grande de todos los tiempos, y era nominado anualmente en los Blues Music Award (AKA Handy Award) en la categoria baterista. El venia teniendo problemas de salud ultimamente, y recientemente perdio a su compañera de toda la vida, Doris, lo que lo llevo a vivir en una institucion con enfermeras a su disposicion. Bob Corritore,

All star review Southamerican tour en octubre.

Se presentaran en tres oportunidades para el publico de Buenos Aires y una en Rosario los ex-miembros de la banda de Muddy Waters, y dos de ellos leyendas del blues por peso propio: Bob Margolin, Willie Big Eyes Smith y Bob Stroger. Denominado por la productora como el acontecimiento del blues del año, el trio se presentara en el marco del festival de blues de Octubre, producido por Mr. Jones. Tour Starts on October 22 and finishing on October 31. First time around together in Southamerica!! Bob Margolin - Guitarrista (ganador 3 Blues Music Awards Guitarra) Willie Smith - ( ganador 8 Blues Music Awards Bateria) Bob Stroger - Bajista (ganador 2008 Blues Music Awards Bajo) Oct 23, BackStage-Sgo de Chile Oct 24, Mr Jones-Buenos Aires-Argentina Oct 27, venue TBA Blumenao-Brazil Oct 28, venue TBA Florianopolis-Brazil Oct 29, venue TBA Curitiba-Brazil Oct 30, ND Ateneo Buenos Aires-Argentina Oct 31, Willie Dixon-Rosario-Argentina

12 compases de blues.

"La 12 compases Blues" el viernes, 16 de octubre a las 0:00. Evento: La 12 compases Blues Qué es: Concert Inicio: viernes, 16 de octubre a las 0:00 Finalización: sábado, 17 de octubre a las 3:00 Dónde: Club Lounge

Ultima presentacion de Roomfull of swing.

Sabado 3 de Octubre de 2009. ÚLTIMO SHOW DEL AÑO ÚLTIMA OPORTUNIDAD PARA BAILAR Joseph Brown & The Roomful of Swing SEXTETO Invitado Especial Norman Hogue . EN Most Music. Leganés. Avenida de los Metales 16. Información y reservas www.mostmusic.es Telefono 666 535 807 Mira algo en http://www.youtube.com/watch?v=OvmOHL8Tdyc Joseph Brown singing and playing guitar Hector Red contrabajeando Big Papa Dave batería Santi Glen Trombon Pablo Añon Saxo tenor Norman Hogue trombon a vara "Bravo. I'm impressed. Jose understands the language of the blues and plays it with depth and passion" Bob Margolin on Jose last Cd "Country & City Blues" "It's amazing to see such a young man play like the pro he really is" Michael Burks "He's a monster. It's great for me to hear him play. He's one the few than can play and understand the blues" Little Charlie Baty

Matias Cipiliano en contacto.

MATIAS CIPILIANO Y LA DYNAMO BLUES !!! VIERNES 9 DE OCTUBRE 22:30 HS EN CONTACTO PUB BACACAY 1715 CAP. www.myspace. com/matiascipili ano www.matiascipiliano .com.ar DAMIAN CASANOVA. BATERIA JAVIER HOFMAN. VOZ MAURO CERIELLO. BAJO HERNAN ZAMORA. PIANO DIEGO GALIÑANES. SAXO MATIAS CIPILIANO. GUITARRA BLUESSSSSSSSSSSSSSS SSSSSS!!! !!!!! __._,_.___

Gustavo Ginoi (la Mississippi), clinca de guitarra gratuita.

CLINICA GUITARRA BLUES 16 DE OCTUBRE / 19.30 HS CENTRO CULTURAL LA MASCARA -CONSTITUCION 250- SORTEO DE UNA GUITARRA AUTOGRAFIADA E IMPORTANTES PREMIOS PARA TODOS LOS MÚSICOS ENTRADA LIBRE Y GRATUITA Inscripciones: Lincoln 1819 o info@dacaudio. com.ar Informes 03492- 434146 Verónica Collado | Truckers Producciones (0351) 155-086775 / (011) 156-0070565 www.myspace. com/truckersprod

Donny Nichilo en Octubre en Argentina.

SÁBADO 3/10 22:00 hs "Donny Nichilo" Pianista, Cantante y Armonicista de Chicago (USA) se presenta por Primera vez en el país! Abriendo el Show "La Luka Blues Band" Invitado especial "Gustavo Villegas" Mr Jones Saavedra 399 Ramos Mejia

Los viejos lobos estrenan album.

VIERNES 2/10 21:30 hs "Viejos Lobos" ex-Memphis Abriendo el "Buenos Aires Blues Festival" presentan su nuevo álbum ANTICIPADAS $ 20 Mr Jones Saavedra 399 Ramos Mejia LLEGA EL MEJOR DISCO DEL BLUES NACIONAL! La agrupación formada tras la abrupta ruptura de Memphis la Blusera: VIEJOS LOBOS, presenta oficialmente su primer trabajo discográfico: "VIEJOS LOBOS DEL BLUES". El repertorio gira por supuesto alrededor de la temática que éstos grandes músicos recorren con comodidad y conocimiento. Hay letras de Daniel, Diego y Darío Beiserman, Emilio Villanueva, León Almará y del gran músico y compositor JAVIER MARTÍNEZ (Ex Manal). Grabado en los estudios Masa, bajo la supervisión técnica de Max González "VIEJOS LOBOS DEL BLUES" será distribuido por D.B.N. Nada mejor para escuchar que éste disco, en el que Daniel Beiserman y Emilio Villanueva nos demuestran que el blues de acá sigue vivo! VIEJOS LOBOS entonces, harán vibrar, y bailar a un público que los seguirá apoyando, en éste, el nuevo camino de tocar y disfrutar como siempre... de su extraordinaria música! . INTEGRANTES DANIEL BEISERMAN: BAJO Y VOZ. EMILIO VILLANUEVA: SAXO TENOR Y BARÍTONO. GUILLERMO TRAPANI: HAMMOND Y TECLADOS. MARCELO AIELLO: BATERÍA. MATÍAS CIPILIANO: GUITARRA. MÚSICOS INVITADOS: LEÓN ALMARÁ EN GUITARRA " ESTOY HARTO" (DE JAVIER MARTÍNEZ), NICOLÁS RAFFETTA: PIANO, PATRICIO RAFFO: BATERÍA. TRACK LIST 1- ALGO BUENO 2- ESTOY HARTO 3- VALIJERO DEL AVIÓN 4- JUZGADO Nº 3 5- ¿HASTA CUÁNDO? 6- NI UN MINUTO MÁS 7- EL CHANTA 8- DISCEPOBLUES 9 - LA VIDA VA 10- SILBANDO UN BLUES

Y si llegamos a Urugauy, porque no a Colombia tambien?

Cordial saludo En primer lugar felicitarlos por su programa, en segunda instancia solicitamos permiso para retransmitir sus programas a través de nuestra emisora virtual, en tercer lugar como podemos obtener la compilación de los programas anteriores, dado que la idea es trasmitir la serie desde sus inicios. Finalmente, presentamos nuestra emisora visítanos en http://www.unisabaneta.edu.co/emisora canal rock and pop. Agradecemos su gentil respuesta. Atentamente, VÍCTOR HUGO MARÍN TORRES UNISABANETA RADIO Corporación Universitaria de Sabaneta "J. Emilio Valderrama", Unisabaneta JEV. Calle 75 Sur 34 - 120 (Vda. La Doctora) Colombia - Antioquia - Sabaneta. Tel: 301 18 18 ext. 118

Un saludo de un blusero montevideano.

Muy bueno el blog. Interesante la movida en la plata. Por suerte Montevideo también tiene rincones bluseros donde tocamos regularmente. Javier Vazquez Gracias por escribir Javier, cuando tengas ganas, contanos algo de esos lugares donde se puede oir buen blues en Montevideo. Pablo Piñeiro

Imagenes

Amigos: el mal funcionamiento de mi pc me impide temporalmente publicar fotos o graficos. Tiene que ver con la aplicaciones java o algo por el estilo. Asi que hasta que pueda solucionar el problema, salimos sin afiches, ni graficos, ni nada. Gracias por su comprension Pablo Piñeiro

La Maza debajo del ala de La Paloma llega a Uruguay

Asi es amigos, seguimos extendiendo nuestro mensaje blusero por las ondas radiales. Gracias a La Paloma por confiar en nosotros y darnos espacio en el aire uruguayo. Pablo, gracias por la respuesta y permitirnos el programa. Felicitaciones, buena calidad y material. ARENA 99.3 FM La Paloma, Departamento de Rocha, Uruguay. Emision, Domingos y Viernes, hora 22.20. Estamos rediseñando pagina web, te aviso cuando este nuevamente funcionando. Adjuntamos logo. Gracias. Atte. Sldos. Federico Castillo. Director. fmarena@gmail.com

Nuevo programa en MePerteneceRadio.

Mañana lunes a las 23 hs. estrenamos un nuevo programa de producción propia. Bajo la premisa de ser un programa de buena música y con producción y conducción de Gerardo Maximino, "Sin etiquetas" se propone disfrutar de la obra de músicos de variados estilos e influencias, con la calidad como única condición. En esta primera edición: Tuck Andress y Patti Cathcart, Elton John 'Duets', Django Reinhardt con Stéphane Grappelli y Jerry Lee Lewis en vivo con Jimmy Page y Rod Stewart entre otros. Los invitamos a escuchar "Sin etiquetas" y a escribirnos para enviarnos sus comentarios y saludos a meperteneceradio@gmail.com. Los esperamos!

La heroina del blues.

La Heroína te ha invitado al "LA HEROÍNA DEL BLUES + LAEROPLANO" el viernes, 02 de octubre a las 0:00. Evento: LA HEROÍNA DEL BLUES + LAEROPLANO "Aniversario de la muerte de Janis Joplin" Qué es: Recital Inicio: viernes, 02 de octubre a las 0:00 Finalización: sábado, 03 de octubre a las 2:00 Dónde: The Cavern

Noches de octubre azul.

“Noches de octubre azul” Ciclo de cortos de animación, videos históricos y música en vivo. Cristina Dall (ex Blacanblus) es la anfitriona de estas veladas de proyecciones y música en vivo. Todos los jueves de octubre, a las 21 hs., la pianista, cantante y compositora recibirá a distintos músicos que intervendrán entre corto y corto, ofreciendo una variada propuesta de ritmos y estilos, con el blues como columna principal. Jueves 1°, 8, 15 y 22 de octubre – 21 hs. Bono contribución: $15.- Club Premier. Campichuelo 472 – 4982-7637 IDEA: Nora Destéfano. PRODUCCION: Cristina Dall, Nora Destéfano, Julieta Cal Músicos invitados: Valeria Cini; Natacha Seara; Afro American Music; Claudio Kleiman; Eduardo Rennes y Aldo Safe (Banda Criolla); Miss Bolivia; Luis Robinson (La Mississippi, Pappo’s Blues); Gabriel Grätzer; Martín Luka; Gustavo Lazo; Darío Papagno Proyecciones programadas: Animación: Steven Wolosken: Take Five (2003); Peter Lord: My Baby just (1987); Norman Maclaren: Begone dull care (1949, música de Oscar Peterson); Sita Sings the Blues (fragmento); Len Ly: A colour box; Artur Mangus: Alki Blues (2007); Ivanov Vano: Black and White (1933); John and Faith Hubley : Urbanissimo (1966); Erika Russell: Feet of Song (1988); Edward Sturlis: Kwartecik" (1965) ; Mike Johnson: The Devil went Down to Georgia (1996) Videos musicales: Sister Rosetta Tharpe (American Folk Festival Alemania 1965); It’s me oh Lord (John Shadrack Horace and Johnny Moore´s 3 blazers, 1945); Bukka White; Son House; Harry Smith (1947- 49); Junior Wells / American Blues Festival; Ivan Maximov: Wind along the coast (2003; música de Chick Corea); John Lee Hooker. ------------ --------- --------- --------- --------- --------- --------- --------- Jueves 1º, 21 hs. Proyecciones: Steven Wolosken, Peter Lord, Norman MacLaren, Rosetta Tharpe, Sita Sings… Músicos: Valeria Cini, Natacha Seara Jueves 8, 21 hs. Proyecciones: Artur Mangus, Ivanov Vano, Bukka White, Son House, Harry Smith, Sita Sings… Músicos: Afro American Music, Claudio Kleiman,Eduardo Rennes,Aldo Safe. Jueves 15, 21 hs. Proyecciones: Steven Wolosken, John and Faith Hubley, Erika Russell, Junior Wells, Zodiac Músicos: Miss Bolivia, Luis Robinson Jueves 22, 21 hs. Proyecciones: Ivan Maximov, John Lee Hooker, Edward Sturlis, Mike Johnson, Sita Sings… Músicos: Martín Luka, Gustavo Lazo, Gabriel Grätzer, Darío Papagno

Samovar de Rasputin en Octubre

22 HS GATA DE NOCHE 00 HS FESTEJAMOS EL CUMPLEAÑOS DE EMILIO VILLANUEVA ¨EL SAXO DE LA PATERNAL¨ CIERRA .NAPO & LA SAMOVAR BLUES BAND - EMILIO VILLANUEVA & INVITADOS DE LUJO

La banda de James Cotton en Buenos Aires.

Hey gatos!!! Noticias frescas sobre James cotton y su banda. la banda que va a venir es su road band: Tom holland: Guitarra y voz Slam Allen: Guitarra y voz Noel Neal: Bajo Kenny Neal Jr: bateria Y, of course, El mismisimo Mr SuperHarp himself, James Cotton en armonica. mas novedades al llegar. Pablo Piñeiro, 2009.

Gallo rojo, rock y blues

GALLO ROJO




Rock y Blues







Con ex integrantes de otras bandas desconocidas:



Ramiro Amago: Teclados



Walter Corvalán: Armónica



Matías Corvalán: Guitarra



Pablo Re: Batería



Leandro Santángelo: Bajo



Marcelo Santángelo: Guitarra y Voz







Andando a paso firme entre subgéneros pero tropezando inevitablemente con los tres tonos.







Sábado 4 de Octubre



00:00 hs



LA FORJA - CAFÉ CULTURAL



Bacacay 2414, A una cuadra de Plaza Flores



Entrada 10$

Sidetrackers este sabado.

LOS SIDETRACKERS Texas Blues Combo -------------------------------------------------------------------------------- Sábado 26 de septiembre a las 21:00 hs. En Art Factory Hostel Piedras 545 Capital. www.sidetrackers.com.ar www.artfactoryba.com.ar Visitanos en: Facebook Youtube Si querés que te saquemos de la lista, contesta este mail solicitando ser removido y disculpanos las molestias.

Lejano Sur, nunca tan prolijo.

"LEJANO SUR EN Fina Estampa" el viernes, 25 de septiembre a las 0:00. Evento: LEJANO SUR EN Fina Estampa "Sorteo de entradas!!" Qué es: Concert Inicio: viernes, 25 de septiembre a las 0:00 Finalización: sábado, 26 de septiembre a las 22:00 Dónde: Capital

Louisiana Cotton blues en Flores.

Louisiana Cotton Blues nace en el 2006 en Villa Madero Provincia de Buenos Aires con el fin de volver a revivir el Clasico Blues de Chicago y otros. Algunas de Las Grandes influencias de la Banda son James Cotton, Muddy Waters, Rod Piazza Albert King,John Lee Hooker,T- Bone Walker. Louisiana Cotton Blues se viene presentando en distintos lugares de la Capital Federal y Provincia de Buenos Aires, participaron de la apertura del Show en la Argentina de Lorenzo Thompson (Bluesman de Chicago) y el Guitarrista Blusero Daniel Raffo. Con su primer disco a la venta Louisiana Cotton Blues sigue presentandose en vivo con la gran muestra que saben hacer sobre el Blues en los escenarios. La Banda esta formada por: Silvia Rivarola: Voz Sergio Longo: Armonica Esteban Chaves: Guitarra Facundo Hueyo: Bateria Ariel Mansilla: Bajo (consegui el disco de Louisiana Cotton Blues en todos los shows de la Banda).- Viernes 2 de Octubre 22 hs Bacacay 1715 Flores

problemas con el blog

Amigos: lamentablemente tengo un problema con mi pc que no me permite abrir la pagina de blogspot correctamente. La pagina esta lista pero con errores, lo que hace que no pueda colgar fotografias. Es un problema de mi pc que anda para el rec... y no abre las aplicaciones de java (creo) Asi que, mas noticias y menos fotos hasta que lo pueda solucionar. Gracias por la paciencia. pablo piñeiro

Ricardo Tapia Llega al Cerveza Club.

NOTICIAS - Ricardo Tapia llega al escenario de Cerveza Club- NOTICIAS


Ricardo tapia es el cantante de la mississippi, una banda que se inició interpretando los temas clásicos del repertorio blusero tradicional y que paulatinamente se fue animando a componer su propio material, intentando ensanchar los horizontes del género.
Tapia es autor, guitarrista y cantante de "La Mississippi", una de las bandas más reconocidas y prestigiosas del país, con cuatro discos de Oro, y 20 años recorriendo la Argentina de punta a punta, con reconocimiento en países como Colombia, Brasil,
Uruguay y España en donde son recibidos como locales.
Es también productor discográfico de Blues del Sur, Acólitos Anónimos y Viejos Sordos. Productor ejecutivo de las grabaciones que Duke Robillard realizó en Argentina con los King Size. La Mississippi compartió escenarios con John Mayall, Albert Collins, James Cotton, Ronnie Earl, Coco Montoya, y fue telonero de BB King, Eric Clapton, Creedence Revisited, y muchas otras figuras del Blues internacional.
En el 2008 el disco "Amor y Paz" estuvo nominado al premio Gardel
como Mejor Album de rock.
imperdible!!! te esperamos, entrada anticipada $ 25.-
21 hs. Cena Show:
Ademas se pueden disfrutar los siguientes platos:

Pizzas (+ de 25 variedades), Tablas de fiambres, Picadas,
Lomitos, Empanadas, Tacos, Burritos y Paninnis.
Todo acompañado por más de 50 variedades de Cervezas,
nacionales e importadas.
y los mejores precios de la zona
Las entradas son limitadas y podrán adquirirlas en forma anticipada en
Cerveza Club y el mismo día en la puerta.

Para consultas o reservas: 4656 3002 (Jueves a Domingos de 19 a 24 hs.)
Otros teléfonos: 4659 8606 * 15 3550 0378 * Nextel: 562*2913

James Cotton en Argentina en Noviembre!!!!

Hi dudes: El señor James super harp Cotton va a venir, junto a su banda a tocar en Buenos Aires en Noviembre.
Tom Holland, guitarrista del mostruo de la armonica nos envio este email:

Hey Pablo,
I'll be in Argentina Nov. 23 - 26 w/ James Cotton... We're working Nov. 24 & 25th..... check his website for the venues.....
Hope to meet ya when I get down to your part of the world.
(EStare en buenos aires del 23 al 26 de Noviembre con James cotton...tocamos el 24 y 25...chequea su sitio web...
Espero encontrarme contigo cuando este en tu parte del mundo)
--------------------

Tom Holland
Tom Holland & the Shuffle Kings
http://www.shufflekings.com
http://www.myspace.com/shufflekings

Luego nos dirigimos al website de James y nos encontramos que va a haber dos fechas:
24 Buenos Aires AR Grand Rex Theater

25 Buenos Aires AR Faena Cabaret

Tail Dragger en el ND/Ateneo.

Taildragger, como no lo viste antes!!!

Taildragger esta por visitar nuestro pais par actuar en Cerveza Club, Av de Mayo 1881, Ramos Mejia el 10 de setiembre y al dia siguiente en el teatro ND/Ateneo, de Capital Federal.

Tail Dragger es un verdadero showman, dueño de una de las más auténticas y destacadas voces del Blues de Chicago. Influenciado vocalmente por Sonny Boy Williamson, Muddy Waters, Jimmy Reed y más directamente por Howlin’ Wolf, su estilo es sumamente original. En sus shows busca constantemente que nadie en la audiencia se pierda el más mínimo detalle de lo que está ocurriendo en el escenario. Suele intercalar sus canciones con anécdotas de la vida real, que en su mayoría, son historias desopilantes. Cuando canta, Tail puede ser trágico o cómico, pero jamás podría ser ignorado, es como si transportara a su público a los campos de algodón de su juventud y a los Blues Clubs del Ghetto de Chicago en los que actualmente se lo puede ver en acción.

Nacido en Altheimer, Arkansas en 1940, Tail Dragger llega a Chicago a mediados de los sesenta, en donde comienza a ganarse la vida como mecánico y donde también cae bajo el hechizo de las más grandes figuras del blues de la época, principalmente Howlin’ Wolf.

Wolf lo invita a participar de sus shows, le enseña cómo cantar en tiempo y con ritmo, ya que su caracteristica era cantar lento, y le da el nombre de Tail Dragger (cola pesada) porque siempre entraba a cantar fuera de tiempo. También se lo conoció con el nombre de “Crawlin’ James”. Como showman fue absolutamente extravagante, solía arrastrarse por el piso, tal como lo hacia Howlin’ Wolf.

A principios de los setenta, Tail Dragger se presenta con su verdadero nombre seis noches a la semana en el West Side de Chicago y en su banda participan pesos pesados del Blues, tales como Eddie Taylor, Hubert Sumlin, Johnny Littlejohn, Carey Bell, y Big Leon Brooks. Sus shows eran para un grupo reducido de audiencia negra, local, por lo que no hacía mucho dinero. Pero su carismatica presencia en el escenario junto con su característico estilo -obstinado y tradicional- (cuadrado, en contraposición a los sonidos del rithm and blues que predominan actualmente) le otorgan reconocimiento internacional.

Desde principios hasta mediados de los ochenta viaja a Europa, donde realiza numerosas presentaciones con los Vienna's Mojo Blues Band.



En 1996 Tail Dragger graba su primer CD, “Crawling Kingsnake” para St. George Records, y regresa a Europa tras una larga ausencia para arrasar con su show en el Utrecht Blues Festival en 1997.



Por más de una década, Tail Dragger tuvo una fuerte asociación al guitarrista Rockin Johnny. Participó como cantante invitado junto a la Rockin Johnny Band en la grabación del disco “Straight Out Of Chicago”, editado por el sello Delmark en 1997.

En 1998 presenta su segundo trabajo, "American People", también editado por Delmark Records. En 1999 realiza nuevamente una gira por Europa con la Rockin Johnny Blues Band. En 2001 fue la atracción principal en el San Francisco Blues Festival. También llama la atención de todos por hacer algo bastante inusual para un bluesman: protagoniza el film independiente “Two Rivers”. En 2005 graba un DVD y un CD aclamado por la crítica “My Head Is Bald – Live At Vern's Friendly Lounge" con Lurrie Bell, Jimmy Dawkins, y Billy Branch, con el que es distinguido con el Premio Living Blues al mejor DVD del Año. Esta grabación captura realmente la esencia de lo que es Tail Dragger en escena: blues crudo y arenoso del “Ghetto” del West Side de Chicago, y en tal profundidad que logra transportarnos nuevamente a la era dorada del blues de Chicago de los años 50 y 60.

Gacetilla publicitaria.

Fotos: Jim O`Neal

John Primer en Esquel, comienzo de la gira argentina.

Gacetilla de Prensa
El Tridente Producciones presenta
John primer en Esquel
junto a

Adrián Flores y la Blues Special Band





02/09- John Primer junto a Adrián Flores y la Blues Special Band- Banda invitada: The Jackpots. En Killarney’s, Av. Alvear y Sarmiento, 23 hs puntual. Entradas anticipadas en venta en Killarney’s o a los teléfonos 15695715 y 15416761. En Trevelin en FM Alpina o al tel. 15506349. Valor $60.


Este miércoles tendremos el inmenso honor de tener entre nosotros a todo un emblema del blues de Chicago y el mundo, John Primer, un músico que participó de tres grandes bandas del género: Magic Slim & the Teardrops; la Chicago All Star, del contrabajista Willie Dixon, y la Chicago Blues Band, de Muddy Waters, donde tocó hasta el fallecimiento del líder, en 1983. Estará acompañado por la Blues Special Band, del baterista Adrián Flores y como artistas invitados harán lo suyo los Jackpots, de Neuquén, con el armoniquista Damián Duflós a la cabeza.



Tuvo su primer guitarra a los ocho. Con la música de Jimmy Reed, Muddy Waters, Little Milton, Elmore James, B.B. & Albert King sonando a través de una vieja radio, se maravilló instantáneamente con el Blues y comenzó un largo camino dentro de este estilo. Su temprana inspiración le vino de su familia, basada en el negro spiritual y el góspel.
A los dieciocho decidió seguir los pasos de mentores y se estableció en Chicago. Rápidamente encontró trabajo en el preciso momento en que el blues eléctrico iba tomando forma por primera vez. Tocando de noche y ensayando de día, fue formando su estilo único y expandiendo su repertorio.



En los siguientes 5 años, tocaría con pioneros de la talla de Sammy Lawhorn, Junior Wells, Buddy Guy, Smokey Smothers, Lonnie Brooks, entre muchos otros, constituyendo así la escena del blues de Chicago.



En el ´79 se unió a la banda del gran contrabajista Willie Dixon, la Chicago All Stars, y empezó a viajar por todo el país, Méjico y Europa, fue ahí q desarrolló sus habilidades como guitarrista rítmico, maestro del slide y un poderoso cantante. Otro grande del blues que creyó en Primer fue nada menos q el mismísimo “Hoochie Coochie Man”, Muddy Waters, con quien siguió tocando hasta el momento de su muerte en el ´83. Posteriormente entra a la banda del legendario Magic Slim, saliendo de gira junto a su banda Magic Slim & The Teardrops durante los siguientes catorce años, llevando el me
Maestro contador de historias y compositor, su lista de canciones es infinita y su sonido, inolvidable. John primer continúa electrizando al público en clubes y festivales del mundo, dejando constancia de que el blues de Chicago se encuentra en perfecta condicion.
Adrián Flores y la Blues Special Band

Incansable difusor de la música que ama, Adrián Flores rinde culto a grandes pilares del blues negro de Chicago, como Elmore James, Sonny Boy Williamson, Howlin Wolf o Muddy Waters. Flores fue no solo el primer baterista de La Mississippi, sino uno de sus fundadores. Es, desde hace tiempo, uno de los grandes promotores del blues en el país. Es dueño del emblemático bar Blues Special Club, un lugar donde el blues es cien por ciento puro. El amor por esta música lo llevó a tener un programa de radio, una disquería especializada y a editar la primera revista de blues en la Argentina.



Llegaron los Blues es el nombre de su último disco junto a la Blues Special, donde rinde tributo a grandes artistas y leyendas del género y cuenta con invitados de lujo como el guitarrista Lurrie Bell y Lorenzo Thompson (quien, según medios locales, “la descolló” con el show que brindó en nuestra ciudad hace menos de un mes), entre otros.

The Jackpots
La banda, está integrada por Damián Duflós en Voz, Guitarra y Armónica, Rafo Grin en Guitarra, Juan José Sobarzo en Batería y Charly Aros en Bajo. Actualmente el repertorio se compone de temas propios en inglés pero con la onda y el sonido de bandas de la zona de California, dentro del estilo de Jump Blues. En estos años de trayectoria el grupo se presentó en el circuito de teatros, casinos, pubs de la región y de provincias patagónicas. El género Jump Blues comenzó a desarrollarse en los años 40, influenciado por la música big band, utilizando el saxofón u otros instrumentos de viento, además de la guitarra, en las secciones rítmicas para crear un sonido jazzero y desacompasado con voces claramente marcadas. Las melodías jump blues de Louis Jordan y Big Joe Turner, de Kansas City, influenciaron el desarrollo de posteriores géneros como el rock and roll y el rhythm and blues.
Desde ya, agradecemos su publicacion y/o difusio

EL TRIDENTE PRODUCCIONES

Deep Sea Blues: documental ahora en DVD.

a

Vacaciones con el blues: Deep sea blues, documental de dos horas deel director Robert Mugge, retrata el Legendario Crucero por el caribe hecho en el 2007.
Durante el mismo se filmo algunas de las 70 presentaciones realizadas pòr 14 artistas: Bobby Rush, Buckwheat Zydeco, Tab Benoit, Tommy Castro, Otis Clay, Taj Mahal, the Fabulous Thunderbirds, Commander Cody band, Lil’ Ed & the Blues Imperials, Michael Burks, Deanna Bogurt, Ruthie Foster, Phantom Blues Band, Joey Gilmore, Mel Waiters, Ronnie Baker Brooks, Watermelon Slim, Mitch Woods, Earl Thomas, Leon Blue and Tasha Taylor.
El DVD comercial sera lanzado  a la venta el 6 de Octubre del 2009.




Vacation with the Blues: Deep Sea Blues, documentary filmmaker Robert Mugge’s two-hour portrait of Roger Naber’s January 2007 Legendary Rhythm & Blues Cruise to the Caribbean (nowadays considered to be the true “Woodstock of the Waves”) captured many of the seventy performances by fourteen artists. The festival featured Blues performers Bobby Rush, Buckwheat Zydeco, Tab Benoit, Tommy Castro, Otis Clay, Taj Mahal, the Fabulous Thunderbirds, Commander Cody band, Lil’ Ed & the Blues Imperials, Michael Burks, Deanna Bogurt, Ruthie Foster, Phantom Blues Band, Joey Gilmore, Mel Waiters, Ronnie Baker Brooks, Watermelon Slim, Mitch Woods, Earl Thomas, Leon Blue and Tasha Taylor. The commercial DVD of Mugge’s film is set for release October 6, 2009 on Micro Werks, distributed through the Infinity Entertainment Group. List price is $19.98.


Executive producer Roger Naber recently celebrated his 30th anniversary as a promoter of Blues concerts and cruises. Multi Grammy Award winner Taj Mahal, who appears on Deep Sea Blues, says of the floating festival, “It’s not Disney World. It’s about people relaxing, enjoying themselves, and spending time with others who enjoy the same kind of music as they do. It’s amazing how people can really connect through the blues and R&B. Every year you can set your clock by it.”



The 2007 Blues Cruise to the Caribbean included daylong stops on the islands of St. John, St. Barths and Grand Turk, two of which featured additional concerts and a “Blues wedding” on the beach. The film is presented on the DVD with seven bonus performances: extended versions of songs by Tab Benoit, Otis Clay, Michael Burks and Joey Gilmore, plus additional songs by Duwayne Burnside, Murali Coryell and Jimbo Mathus.

Traduccion: pablo piñeiro

Autopista 61 - Septiembre

AUTOPISTA 61

NOMBRE DE LA BANDA: AUTOPISTA 61



INTEGRANTES:

ADRIAN CRUZ (VOZ Y GUITARRA), LEANDRO DANEL (BAJO),

MATIAS TOBALO (GUITARRA), PEDRO ZAPACH (BATERIA).



ESTILO: ROCK



La banda desde su formación y especialmente a partir del año pasado se viene presentando dentro del circuito de bares locales con una lista de canciones basadas en sus principales influencias (Robert Johnson, Chuck Berry, Bob Dylan, The Rolling Stones, Eric Clapton,

entre otros), nombres que encajan a la perfección en el espíritu y el sonido del grupo.



En lo que va del 2009 y tras un par de presentaciones en la Costa Atlántica,

la banda retomó el circuito local en el mes de Febrero, sumando desde entonces una importante y exitosa serie de shows, en los que además empezaron a consolidar su propio sonido y material, fino y contundente, a la espera de lo que será la grabación del mismo durante el año 2010.



Entre estos shows, se destacan el ofrecido el 9 de Mayo en el teatro “La Lechuza”,

con entradas agotadas, en un lugar donde no solo estrenaron en directo temas propios,

sino que también por primera vez se le abrieron las puertas a una banda de rock en dicho escenario en los más de 100 años de historia que tiene el lugar.

Luego siguieron dos fechas realizadas en forma independiente, el 4 de Julio en “Crisoles”

y la más reciente el 8 de Agosto en “El Escudo”, presentación a la que asistieron más de 150 personas.

Por último, el 20 de Agosto se presentaron por segunda vez desde su formación en

“El Teatro” de 43 entre 7 y 8, mostrando nuevamente credenciales acerca de su performance en vivo, en un escenario por donde pasaron muchas de las más destacadas figuras del rock nacional.



Ahora la banda se prepara para sus próximas dos fechas, el sábado 5 de Septiembre en

“La Mulata” 55 entre 13 y 14 a las 24hs y el sábado 12 de Septiembre en

“Mitos Argentinos” Humberto Primo 489 (San Telmo) a las 21.30hs, en lo que significará el primer desembarco del grupo en Capital Federal.

Dos excelentes oportunidades para poder ver y escuchar a una de las bandas del rock platense con más proyección en la actualidad.



Una vez más, Bienvenidos a la Autopista 61!



CONTACTOS:

autopista61lp@hotmail.com

Cel. (0221) 15- 6026200

Cel. (0221) 15- 5234969

fechas vinilicas!!!

29 de agosto, CLOVER BAR, Rufino , santa fe

5 de setiembre: 23 hs, SAMOVAR DE RASPUTIN, la Boca

20 de setiembre: CERVEZA RAMOS, avda de mayo 1881, ramos mejia


VINILO'S BLUES



Banda formada por los hermanos Valdes, a principios del 2001 ( hasta el octubre del 2008, la formaban los 3 hnos, Damian; Juan; Luciana, a partir de esa fecha Luli decidio seguir como solista). Fuimos presentados de manera oficial por Miguel Botafogo, como sus musicos en un tema, en el show que dio en el Nd Ateneo, en el año 2003 ( con motivo de sus 30 años con el blues). Han compartido escenario, zapado y tocado con la mayoria de los bluseros locales como teloneros, invitados o como sus musicos, (Black Amaya, Alejandro Medina, Javier Martinez,Nico Raffetta, Alambre Gonzalez , Miguel Botafogo , Pajarito Zaguri, Boff, Rocki Rodriguez,Luis Robinson, Chevy Rockets, Oscar Moro, Juanito Moro, entre otros..)

Hicieron de gira por Santiago de Chile , ( en feb del 2008)tocaron en Backstage ,invitados por una de las mejores bandas de alla, La Vintage Blues, ahi tocaron con :Gonzalo Araya, Toño ( el batero de Charly) Frank Letellier, Christian Orellana, entre otros..

En noviembre del 2008 ingreso a la banda Dario Gorosito, tambien se decidio el ingreso de Nicolas Colombo, o sea la banda se presenta en forma alternativa con cualquiera de los dos bajistas .Cuando Dario no puede lo hace Nico y viceversa, de esa manera la banda puede seguir tocando.

sitios de Vinilo's blues

http://www.myspace.com/vinilosblues

http://www.youtube.com/vinilosblues

http://www.fotolog.com/vinilosblues



http://www.biendeabajo.com/vinilosblues/disco/ep2009/ ( EP, PRODUCIDO POR JUAN MATIAS, GRABADO ARTESANALMENTE)

Jose Luis Pardo & the Mojo Workers: Country & City blues.

Country & City Blues.
Jose Luis Pardo & the Mojo workers.
Gaztelupeku Hotsak - 2009

La primera vez que via Jose fue en un viejo bar de La plata donde funcionaba los viernes el Club de Blues Local. Ante la imposibilidad de poder presentarse dentro del marco del Club, el show se pacto para un sabado.


Poca gente, mucho frio, pero Jose y su banda, Los Mojo workers se las arreglaron para imaginarse un bar colmado e hicieron un show increible, con una version de Caldonia de mas de 10 minutos, y en cada vuelta, Jose brillaba mas y mas.

Hace ya un tiempo recibi el nuevo disco de Jose Luis Pardo & the Mojo Workers, "Country & city blues", una seleccion exquisita de canciones en los mas diversos estilos como versa el titulo de este cd producido por Jose, grabado en Argentina y con musicos argentinos.

Esto lo destaco puesto que el lanzamiento del mismo corre por cuenta del sello español Gaztelupeko Hotsak, y en España.

Una presentacion impecable en la parte grafica, con fotos de estudio realmente cuidadas y la vision de llegar a un publico muy masivo se refleja en la notas del disco (liner notes), enteramente en ingles.

Jose hace rato ha hecho su base de operaciones en España, y cada vez pasa mas tiempo por alla que por aca, pero el tiempo en el pais fue muy bien aprovechado en la grabacion de "Country & City blues", con musicos del nivel de Mariano Llopis en contrabajo, el Mono martino en bateria, El Chipi Romanelli en teclados (destacadisima actuacion en "One of these mornings"), Juan codazzi en guitarra, el bajo electrico lo toca Martin Chipi Cipolla y el armonicista Gustavo Lazo, interprete este con la ductilidad necesaria como para darle el toque country necesario en los tracks acusticos (Key to the Highway).

Y Jose la mima, la acaricia ( Walking blues), arremete contra las cuerdas a mil por hora (Robert Nighthawk stomp ), le pone el slide (Walking blues), toca solo llevando el ritmo con su pie (Fishing blues) o acompañado, y ella responde siempre, como respetando un pacto entre ellos dos.

La voz de Jose tiene el poder o la sutileza necesaria para cada track, destacando el 8, Un blues soul de Ray charles, "hard times", donde el saxo de Giusseppe Puoppolo y las teclas de Machi nos cuentan, sin palabras mediantes sobre malos tiempos.

Jose durante un tiempo formo parte de la Albert King tribute blues band, y no podia faltar una composicion de la pluma del viejo maestro, una version de I got the blues.

Algunos nombres raros surgen ya finalizando el disco "You can love your self" de Keb Mo, estricto acustico y "Miss Celie's blues" de Lionel Ritchie y Quincy Jones, casi un ragtime con Lazo aportando lo suyo detras y delante de la cancion.

Miles de bandas cierran sus presentaciones alrededor del mundo con esta cancion, pero pocas son capaces de hacer con ella lo que Jose Luis Pardo, "Got my mojo working", instrumental con jose soleando los 3.58 minutos de intensa interpretacion.

Mas conocida por la version de B.B. King, "never make a move to soon" se presenta fresca, atrevida y con un ritmo marcadamente bailable.

Y, como dije al principio, este disco contiene la mayoria de los estilos del blues, acustico, country delta blues, Chicago blues, Memphis blues, soul blues, etc, y para el final quedo, no por casualidad, el shufle tejano de albert Collins, Master of the Telecaster, y otro jugoso instrumental, "Don't lose your cool".

El disco tiene el nivel que puede esperarse de un seleccionado de musicos argentinos de blues bajo la batuta de un gran musico, talentoso, buen tipo y de un gusto impecable: Jose Luis Pardo.

Una produccion de primer mundo, con musicos del primer mundo (Del blues, no me queda duda), en estricto ingles, muy lejos de las esforzadas producciones caseras ( Que tienen su merito) a las que estamos acostumbrados en Argentina.

Un disco para tener, escuchar y recomendar.



Pablo Piñeiro 2009

Radio premiada

Amigos, el proyecto radial del que formamos parte desde este año, MePerteneceRadio, acaba de recibir un premio por su labor en internet.
Aca les ponemos el texto del email tal como llego:

Hola a todos:

Quiero compartirlo con ustedes porque su apoyo, entusiasmo y genial trabajo participando de nuestro proyecto tiene mucho que ver con esta noticia.

Nuestro proyecto de la radio on line MePerteneceRadio.com ha sido premiado!!!

Premio "Maestro Almafuerte"
FINALISTAS EDICION 2009
FINALISTAS WEB – INTERNET - RUBRO: “MEJOR RADIO ON LINE”
DIRECCION: http://www.meperteneceradio.com/

RESPONSABLE: QUIQUE QUAGLIANO
Premio para distinguir a los realizadores de radio, televisión, publicaciones graficas y medios on line de la República Argentina y países hispanoparlantes.
Más información: http://premioalmafuerte.blogspot.com

Organización Premio Maestro Almafuerte
Partido de la Costa, Argentina

La organización "Proa" somos un grupo de realizadores y productores de diversos eventos de radio, televisión y grafica con 25 años de trayectoria.

Como director de Canal Once de la Costa, el Sr. José Scalise, conociendo lo que significa producir un programa en el interior del país, se propuso hace mas de 7 años crear la estatuilla del Maestro Almafuerte para premiar a los colegas de nuestro país que con tanto esfuerzo reflejan la cultura la música, las noticias y las vivencias de los habitantes del lugar donde residen, manteniendo viva la llama de la comunicación en los medios radioeléctricos y gráficos.

Junto a la profesora Marcela Navarro lograron plasmar este proyecto que felizmente fue declarado de interés turístico por la Secretaria de Turismo y auspiciado por la Dirección General de Comunicación Social de la Municipalidad de la Costa.


Esto significa que el 19/9 tenemos que ir a recibir el premio, que será de oro o plata según la decisión del jurado.

Estamos como locos!!!

Saludos a todos!

Quique

The Jackpots, Jump blues desde Neuquen.

"Con el jump blues nos sentimos libres"

La banda The Jackpots presenta hoy nuevo show.


El grupo estará acompañado en esta oportunidad por Alfredo López, Fabio Balbarrey, Amadeo Bonaiutto y Wilson Maza.

NEUQUÉN (AN).- La banda The Jackpots regresa al ruedo con un recital de jump blues renovado y diferente. Habrá músicos invitados, temas propios nuevos y una innovadora sesión de vientos, al mejor estilo de un grupo que ya es un clásico de la noche neuquina.
La banda se presentará hoy, a las 23, en La Conrado Centro Cultural, ubicado en Irigoyen 138. Las entradas anticipadas se pueden adquirir, con descuento a quince pesos, en Librería El Amante de avenida Argentina 245, o minutos antes del show en la taquilla de la sala.
The Jackpots es una banda de extensa trayectoria en el ámbito de jazz y el blues local. Su perfil se mantiene siempre dentro de lo que se define como jump blues, una inquietante mezcla de jazz, swing y blues.
El grupo está integrado por Rafo Grin en guitarra, Damián Duflós en armónica y voz, Charly Aros en bajo, y J.J. Sobarzo en Batería. Para este espectáculo los "Jackpots" estarán acompañados por Alfredo López en guitarra, Fabio Balbarrey en saxos, Amadeo Bonaiutto en trompeta y Wilson Maza en piano.
"Esta vez venimos con un show nuevo, porque por primera vez incorporamos una sesión de vientos, se incorporarán a la banda saxos y trompeta que le dan otra sonoridad a los temas. Los temas son la mayoría de nuestra autoría, la gente se encontrará con algo diferente e interesante", comentó Rafo Grin.
Los integrantes de The Jackpots incursionaron en otras bandas y se conjugaron con otros músicos. La experiencia obviamente fue para ellos enriquecedora e inolvidable; sin embargo dicen "sentirse más libres en su propia banda y con el jump blues. Y la razón es simplemente una: con The Jackpots se dan el gusto de explotar al máximo las posibilidades rítmicas y estéticas que brinda el jump blues.
En la década del 30, el sonido del jazz se fue mezclando con melodías del blues clásico, con letras humorísticas y ritmos heredados del boogie woogie. Los precursores como Louis Jordan comenzaron a grabar composiciones que mezclaban desde el blues más clásico hasta baladas y piezas pop. La guitarra fue desplazada de su lugar de privilegio, dándole preponderancia al piano y a los saxos. Así fue gestándose, definiéndose y creciendo el jump blues o también llamado blues de la Costa Oeste, un estilo más bailable que el blues, más profundo que el swing y más intenso que el jazz.
El género se hizo popular en los años 40 y muchos especialistas lo definen como un género precursor del rock and roll.

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Don Vilanova muestra el sabado su novedad musical.

jueves 20 de agosto, 2:23 PM
Buenos Aires, 20 de agosto (Télam).- Guitarrista esencial del blues argentino, con el poderoso disco "Adiós Botafogo. Bienvenido Don Vilanova" que presentará el sábado en el ND Ateneo, el músico expondrá lo que definió como "una serie de cambios que empiezan por el nombre y que incluyen lo espiritual, lo psicológico y lo afectivo".
"Recuperar mi apellido -confió- implica una revalorización de mi padre que falleció hace mucho pero que me acompaña siempre y apoyó un montón desde la humildad".
Desde la misma veta intimista, Miguel -que recibió su apodo de la mano de Pappo en 1973- agregó en charla con Télam que "mi viejo fue un peón de campo que le permitió a un pibe tocar por el mundo y vivir de la música en un país tan jodido como es la Argentina".
Para el instrumentista y compositor que fuera mentor del grupo Durazno de Gala, la placa publicada en 2008 y que el sábado tendrá su presentación formal en la sala sita en Paraguay 918 "también significa que me siento parte del rock argentino".
Pese a su histórica vinculación estética con el blues, el ex Botafogo aseguró que "yo no nací escuchando Muddy Waters sino el solo de 'El rock de la mujer perdida' de Los Gatos y necesito que cuando se hable de mí, se piense en el rock argentino. Es algo que siento aunque me dio mucho temor poder decirlo".
En pos de reafirmar su pertenencia, el artista dijo que "sin llenar estadios ni tener discos de oro y con un remo gigante, vivo como un éxito y un agradecimiento muy grande al país el haber podido conocer acá a Pappo, a Spinetta, a Manal, a tipos que le cambiaron el sentido a mi vida".
"Este disco -insistió- significa todo eso, es una afirmación de rock y blues argentino y yo me siento rock argentino genuino aunque parezca que todo el mundo deba ser rolinga o rastafari".
-¿Te enoja la actualidad del rock local? -Es un momento donde parece que si fumás paco te hacés famoso y vendés más, pero no creo que estemos para bajarle esa línea al público cuando sabés que estás cantándole a pibes que por ahí no tienen futuro.

-¿En ese sentido tu versión de "Imagine", de John Lennon, es una respuesta a este presente? -¡Claro! ¿Cómo no voy a poder hacer una versión bluseada de "Imagine" si es una canción ideal para los momentos que estamos viviendo? Necesitaba hacer "Imagine" porque esas palabras son perennes, y es casi como una oración con un mensaje que sigue siendo tan actual.
-¿Qué otros colores quisiste sumar al disco? -Hay aires de reggae, de jazz, cosas spinetteanas, tiene riffs a lo Aquelarre y a lo Pappo's Blues y, encima, tiene esa impronta de garage.
-¿Qué podés adelantar del concierto del sábado? -En principio, quiero que abra Ciro Fogliatta, que cuando toca solo arma un viaje alucinante y después al disco quiero tocarlo todo entero y después hacer un impasse para recibir a los amigos.
Van a estar Romina Vitale que canta un tema de Janis Joplin, de manera impresionante, el actor Rodrigo Guirao Díaz que aprendió a tocar la viola con mis libritos de enseñanza, Ricardo Tapia y Cristina Dall.
-¿En qué estás pensando para tu futuro musical? -Ya estamos trabajando con Gustavo Rowek y Sergio Berdichevsky -también responsables de "Adiós Botafogo..."- para hacer todo un disco con invitados amigos.

Convoqué a Celeste Carballo para que grabe conmigo y toque todos los instrumentos, a Tapia y a la Mississippi, a Alejandro Lerner, a Juanchi de Los Pericos, a Blues Motel, a Pier, a Viticus, a Copi, Nativo, Lucas Sedler y Emanuel Horvilleur. (Télam)

Fotos de Archivo: Pablo Piñeiro

Botafogo en La Plata.

El blues, a traves de la vision del cineasta Martin Scorsese.

La historia grabada del blues.
Siempre es un buen momento para darnos un respiro musical, olvidarnos del caos y disfrutar en notas la visión de algún inspirado ser; en este caso, a través del cineasta Martin Scorsese, que trae esta cuidada caja con cinco Cds destinada a ser el complemento sonoro (y comercial) de la serie de siete películas-documentales sobre el blues y que contaban con directores tan prominentes como Clint Eastwood, Mike Figgis, Wim Wenders o el propio Scorsese.
Si en formato audiovisual podemos observar la visión de los cineastas sobre diversos aspectos del género, en el material nos encontramos con una amplia y bien balanceada compilación de los diversos estilos y grandes figuras de este género musical con más de un siglo de historia. Son más de cien canciones acomodadas en los cinco Cds que tienen en cuenta su momento de grabación.
Siguiendo una línea cronológica aunque con algunos saltos, la recopilación nos lleva por los orígenes del género grabado en los dos primeros discos, con pioneros como Charlie Patton, Son House, Bessie Smith o Robert Johnson, a la fértil década de los cincuenta en el Cd tres, con Elmore James, Muddy Waters o Chuck Berry, y de ahí al redescubrimiento del blues por intérpretes blancos en los sesenta, mezclado con otras obras maestras y más actuales en el número cuatro y cinco.
El blues nació como tal en estados sureños de EEUU a finales del siglo XIX, gracias a la fusión de diversos ritmos provenientes tanto de África como Europa. Fueron en su mayoría esclavos negros los que dieron forma a esa nueva música que tal vez deba ser entendida como un sentimiento, más que como un género musical. El término “blues” podría ser traducido como tristeza y, aunque no todas las canciones consideradas blues comparten ese sentimiento, éste es un leiv motiv recurrente dentro de la temática habitual.
Durante su más de un siglo de historia registrada, el blues ha dejado gran cantidad de historias, mitos, obras maestras y standards que marcaron el devenir de la música popular del siglo XX. En estos cinco Cds encontramos una buena aproximación a todo aquello que se considera blues.
Podemos encontrar, por ejemplo, el “St. Louis Blues”, de W.C. Hardy, de 1923, considerada como la primera canción en utilizar el término “blues” en su nombre y que es ejecutada por una big band de Jazz, género musical hermano al que a veces sólo una línea difusa separa del blues. En este lugar indeterminado podríamos ubicar a las primeras damas del blues, de voces profundas y biografías turbias, como Mamie Smith, Ma' Rainey o Bessie Smith.
Leyendas como la del cantante, compositor y guitarrista del Delta del Mississipi, Robert Johnson, dicen de que, al principio, no era un artista especialmente dotado al que los bluesmas más reputados le recomendaron abandonar, pero que después de un tiempo desaparecido retornó transformado en un intérprete privilegiado. Ciertos testigos contaban cómo era capaz de estar en una fiesta hablando y bebiendo completamente ajeno a la música y después tomar la guitarra y tocar una tras otra todas las canciones que habían sonado.
Empezó a correr la leyenda de que Robert Johnson había vendido su alma al diablo en un cruce de caminos del Delta a cambio de convertirse en el mejor intérprete de blues. El propio Johnson se dedicó a difundir esta leyenda, aunque el hecho que la reafirmó fue su temprana y extraña muerte, a los 27 años de edad y al parecer envenenado por una amante despechada. Sólo entró dos veces en un estudio de grabación dejando únicamente un puñado de canciones como recuerdo de su arte. Como curiosidad hay que decir que Keith Richards, celebérrimo guitarrista de los Rolling Stones, lleva un saquito con arena de un cruce de caminos del Delta de Mississipi en su honor.
Uno de los grandes difusores de la leyenda de Robert Jonhnson fue Son House, pionero del blues que después de no ver futuro en la profesión se retiró de los escenarios y no fue recuperado para la música hasta los años 60, cuando Alan Wilson, joven guitarrista de blues rock con el grupo Canned Heat tuvo que casi volver a enseñarle a tocar la guitarra, como lo hacía 30 años antes.
Una figura como Elvis no hubiera existido sin la presencia previa de un Chuck Berry, y éste no hubiese sido nada sin Muddy Waters, quien a su vez se inspiró en artistas anteriores y así un etcétera, hasta llegar a los esclavos negros que fundieron su bagaje cultural con la música que encontraron en el nuevo mundo.
A pesar de su decisiva influencia en la creación del Rock& Roll, el blues no gozaba de gran popularidad a principios de los años 60. Fue entonces cuando este género fue reivindicado por grupos británicos que surgían en aquellos momentos y que acabarían siendo míticos. Así, bandas como los Animals, los Blues Breakers de John Mayal, los Yardbirds o los Rolling Stones (que tomaron su nombre de una canción de Muddy Waters) reconocerían a los viejos artistas de blues como su guía e inspiración, realzando carreras y recuperando nombres para la historia de la música popular, haciéndolos conocidos globalmente.
Curiosamente, la globalización del blues producida en los años sesenta nos hace encontrar guitarristas como el malí Alí Farka Touré, que hizo con el blues el camino inverso; es decir, lo mezcló con los ritmos africanos.
Estamos, en fin, ante una buena y relativamente exhaustiva revisión del género que puede servir como introducción para los neófitos, y que ya conozcan algo podrá descubrirles algún artista o canción que les sorprenderá. La compilación referida está llena de pequeños tesoros esperando ser descubiertos. Además la caja viene acompañada de un extenso y cuidado libreto, donde se repasa la historia de las canciones y los artistas incluidas en esta recopilación.
Para aquellos que quieran profundizar más en los artistas, dentro de esta misma serie se pueden encontrar doce discos compactos dedicados a otros tantos artistas del género como Bessie Smith, Stevie Ray Vaughan o Muddy Waters.

Alex Azorin
http://www.avenida24.com

Una noche de Blues-rock con Jose Luis Pardo en el Alexis

Los aficionados al (mejor) blues o aquellos a los que gusta de escuchar una guitarra incendiaria tienen su cita obligatoria a medianoche de hoy con José Luis Pardo en la terraza de la Vega Alexis Viernes, a medio camino entre Santa Fe y Atarfe, y gratis.

Pardo es un joven músico argentino que se apasionó por el blues desde muy temprana edad y se lanzó al cuello del género negro. Nacido en Buenos Aires, comenzó a tocar en los bares de su ciudad a los 16 años y, además de los proyectos propios, ha tenido el privilegio de ser parte de la gran Albert King Band, con la que fue de gira por Memphis, y de tocar con Pappo, el mítico guitarrista argentino al que todavía (literalmente) se llora. Recién estrenada la veintena decidió aventurarse por los Estados Unidos a la búsqueda de las fuentes del blues, tocando en garitos de Memphis, Chicago, Nueva York o Mississippi, al lado de nombres como John Primer, Billy Brach, Super Chicken Jhonson o Ray Killer Allison.
En los últimos años ha fichado en los festivales más importantes a ambos lados del 'charco' y, como en Jacksonville (USA), siendo invitado a finalizar el festival junto a la Muddy Waters Band. En 2008 se estrena con gran éxito en el Festival de Cazorla, asentando sus reales en Madrid. Su estilo conjuga virtuosismo en la guitarra con el lenguaje clásico del blues y una voz ciertamente expresiva. Su repertorio abarca el blues y el swing principalmente. Al frente de los Mojo Workers, está presentando su tercer disco en España, el extraordinario 'Country & city blues', cedé en el que ofrece su dominio absoluto de todas las facetas del blues eléctrico, con incursiones en el soul, swing, country, cajún y gospel.

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